题识：辛酉三月三日为伟君夫人六十晋二大庆后学慕倩凌飞写祝|钤印：慕倩之印（朱文）、凌飞书画之印（白文） |经作者家属认定为真迹||慕凌飞|（1913-1997），名倩，字凌飞，別署“虎翁”，斋名“云起楼”。十六岁时在上海拜张善孖、张大千为师，为大风堂入室弟子，居师府四年，得亲授,饱览大风堂藏品，临习历代名家真迹。擅山水、人物、花鸟、走兽、敦煌佛释等，笔墨细腻清润，讲究法度，追求意境。山水以金碧、泼墨泼彩见长，尤擅画虎，所作形神兼备，气势动人。曾任天津市政协第八、九届政协委员，1992年获得国务院颁发的荣誉证书，享受政府特殊津贴，被誉为德艺双馨的艺术家。|荀慧生|初名秉超，1925年起，才改名荀慧生。出生于河北省东光县一个贫苦农民家庭里。由于家境贫寒，从小被卖给天津一个梆子戏班学戏，后被转卖给一位花旦为私房徒弟。自此，荀慧生沦为家奴，吃尽苦头。但他仍以巨大的毅力坚持每天练功。夏穿棉袄，冬穿单衣，头顶大碗足履冰。日复一日，年复一年，苦功练出了硬本领：唱、念、做、打无一不精。|8岁登台表演，11岁跟师父入北京三乐班。后从陈桐云、乔惠兰、曹心泉、陈德琳、吴菱仙、孙逸云、路三宝等名师改学京剧。与侯喜瑞、刘鸿声合演《胭脂虎》《霓虹关》等戏，又同杨小楼、余叔岩、王凤卿、高庆奎、朱桂芳等合作，并拜王瑶卿门下学青衣。同年杨小楼应上海天蟾舞台之邀，会同尚小云、谭小培等合作演出。请荀慧生担任“刀马旦”，公演引起轰动。荀慧生的表演生动活泼，扮相俊俏，使上海观众耳目一新，被赞为“誉满春申”。后又与周信芳、冯子和、盖叫天等人合作，演出《赵五娘》、《劈山救母》、《九曲桥》、《杨乃武与小白菜》等戏，名震沪上。|上海国画大师吴昌硕同知名人士严独鹤、舒舍予也为宣传和扩大荀慧生的艺术影响而积极宣传。荀慧生喜欢作画，1924年正式拜吴昌硕为师，他又向齐白石、陈半丁、傅抱石、李苦禅、王雪涛等名师求教，从而丰富了自己的艺术境界，提高了艺术素养。1927年北京报界举办京剧旦角评选活动，他与梅、尚、程等三位一起被评为“四大名旦”。从此标志着他的艺术走向成熟，得到社会的肯定，赢得了观众的赞赏。1931年再次当选为“四大名旦”。|在继承传统的基础上，荀慧生对于剧本、唱腔、表演、念白、直到服饰等方面都进行了创新与探索。他演出的剧目有三百多出，主要包括《红娘》、《红楼二尤》、《杜十娘》、《荀灌娘》、《钗头凤》、《十三妹》、《玉堂春》、《金玉奴》、《得意缘》、《卓文君》等。在唱腔艺术方面，荀慧生大胆破除传统局限，发挥个人嗓音特长，吸取昆、梆、汉、川等曲调旋律，大胆创新。这不是简单的一曲多用，而是从生活出发，从人物感情与心境出发，字正腔圆，腔随情出，令人着迷。他善于使用上滑、下滑的装饰音，听来俏丽、轻盈、谐趣，具有特殊的韵味。他还十分注重道白艺术，吐字清晰，声情并茂。他创造出融韵白、京白为一体的念白，韵调别致，具有特殊的表现力。表演方面他强调“演人不演行”，不受行当限制，根据需要进行必要的突破。他塑造的许多少女、少妇的艺术形象，具有大众化、生活化的特点。娇柔妩媚、清秀俊美、风格各异。|在京剧四大名旦梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生四个人中，荀慧生享有 “表情圣手”的美誉。他的演艺美轮美奂、摇曳生姿，眼睛里流露出来的那种比女人还妩媚的媚态，顾盼生风，毫无阴影，不知迷醉过多少观众。他的唱念做打都有其独特的风格和魅力。其唱腔委婉动听，俏丽多姿，声情并茂，感人至深。在传统唱腔、唱法的基础上，他结合剧中人物的需要，根据自己的天赋条件大胆创造。如《勘玉钏》中的“二黄快板”、《红娘》中反汉调“听琴吟”、反四平调“佳期颂”、《还珠吟》中的四平调“节妇吟”等等，都成为学习荀派的必修课内容。