出版：|1.《毛焰MAOYAN》湖南美术出版社，2009年。|2.《湘江北上—谭国斌当代艺术博物馆收藏集》湖南美术出版社，2014年。 |展览：“湘江北上——谭国斌与中国当代艺术收藏展”。||来源：亚洲私人藏家||杨飞云画了一辈子妻子，何多苓也画了不少翟永明，而毛焰画了12年的托马斯，毛焰画托马斯丝毫不厌倦，性感的托马斯、迷离的托马斯、空灵的托马斯，毛焰画托马斯就像在画情人。12年来，托马斯对于毛焰犹如谬斯般的存在，上世纪90年代末，托马斯到南京学汉语，托马斯是毛焰一个英国朋友的朋友，他们相识于饭局。高高壮壮的托马斯安静、朴素，有些内向。“那时他也就二十四岁，非常单纯，而且很有涵养，给我感觉就是典型的欧洲乖孩子。”毛焰说。毛焰画托马斯的正规油画只有90幅左右，其余都是纸上“托马斯”。此次上拍的这件《托马斯》是毛焰托马斯系列中具有代表性的一件，托马斯对于毛焰来说就是一个幌子一个躯壳，托马斯的外表之下渗透的是艺术家个体的灵魂和情绪。托马斯的形象使毛焰获得了一个不断深化绘画方式的途径。托马斯的沉静在情绪上是一种温度很低的形象，毛焰在选择托马斯的形象时，过筛子一样选择其中最少表现力、情绪上似有似无的状态，已达到最自然、最纯粹、最不经意、最少语言的呈现。|“一种形象重复十年的必要性是什么?可以是为了市场，也可以在艺术中找到理由，比如为了强化一个概念，强化意味着一种自信，至少是相信某中图像生成的意义是需要强化的。而毛焰的重复，却是因为他的“不自信”，他觉得他没有画出更深层的意义。这在毛焰的绘画中构成了一个有趣的空间，他提供的画面即是一个不断细化、不断接近他想象的深层意义，又似乎是一个永无答案的开放过程。在这个过程中，毛焰的画面山，色彩在淡化、立体感在减弱，笔触变得清雅精细，从中能够看到一种对“解题”的热衷和紧迫。但他采用了一种速度更慢、语调更缓的方式，每一张画都带着对情绪欲望的克制，对恣意判断的警惕，在这两种有些对立的状态下，竟然平衡出一种谨慎的优雅和一种顽强的伤感。”|——《毛焰与托马斯》舒可文