出 版：1.《丹青钜迹——中国宋元绘画（衡水）国际学术研讨会论文集》P291，河北美术出版社，2016 年4 月 2.《衡水学院书画艺术博物馆馆藏精品集》（上卷）P176，河北美术出版社，2017年。 款 识：老莲洪授画于香桥书屋。|钤 印：章侯（白文）、陈洪绶印（朱文）|鉴藏印：建德珍藏（朱文）|题 签：陈老莲人物。 |说 明：台湾收藏家侯建德旧藏。|陈洪绶，字章侯，号老莲，晚号老迟、悔迟，又号悔僧、云门僧。浙江诸暨人。年少师事刘宗周，补生员，后乡试不中，崇祯年间召入内廷供奉。明亡入云门寺为僧，后还俗，以卖画为生，一生以画见长，尤工人物画，与顺天崔子忠齐名，号称“南陈北崔”，人谓“明三百年无此笔墨”。陈洪绶以其怪诞、奇崛、纵恣、奔放的独立品格雄视明末清初的画坛。他以严谨的态度、精妙的笔墨、古朴清简的美来表现出淡雅的形象，创造出了国画人物前所未有的新形象，使中国古老而伟大的人物画重新焕发出夺目的光彩，对后世产生了深远的影响。|观17世纪中国画坛，陈洪绶无疑是一位独具风格的画家。其山水、花鸟、人物皆长，且尤以人物画中的仕女、婴戏、释道、肖像著称。其所绘人物，大多体格高大超逸，衣纹细密清楚，细条流畅有力。论及表现技法，又可见灵活多变之妙，如用粗枯之笔表现好汉壮士，用细润之笔表现文人佳丽，用游丝之笔表现高古逸士等，极大丰富了中国传统人物画的表现技法。陈洪绶的人物画以“高古奇崛”之独特风格而居晚明画坛翘楚。|无论在晚明，还是把视角推至整个中国绘画史，陈洪绶都足以跻身最伟大的画家之列。不世出的绘画天赋、磊落崎坎的平生遭际和对于古典大师的至深领会造就了他其“清圆细劲、润洁高旷”的绘画风格，张庚《国朝画征录》中云：“其力量气局，超拔磊落，在隋、唐之上。盖明三百年无此笔墨也。”此诚为确论。此次陈洪绶《松下鸣琴》，即为一件笔墨上乘的佳作。|此画所绘内容为陈氏画作中常见的高士题材。画中一高士头着纶巾，侧坐于顽石之上，其前横卧一古木几案。石上横陈几件器皿及瓶花，瓶中插着几株荷花，香远益清。高士双腿支琴，低头鸣琴。在老人身后，一仕女持红灯笼而立，微微仰首，若有所思。|如果对陈洪绶的画风进行粗略的划分，大概可以分为早、中、晚三个时期。早期的陈洪绶，画法多从晋唐而来，格调已经高过同时的人物画家；中期的陈洪绶，作风更加细谨，人物造型夸张而奇特，用线方圆相济，精力内含；晚期的陈洪绶作品，则已达至出神入化之境，运笔类高古游丝，匀净粹雅，人物或怪异、或正常，率皆古雅轩昂，画石头不再点苔，也不皴擦，迹简而意淡，具有无穷的内蕴。当然这种划分并不能将陈洪绶的风格截然分开，在一个画家的绘画历程中，探索，实验都是正常的情况，风格渐变才是接近事实的情况，所以陈洪绶有些中年作品已经奠定了其晚年的画风，而其晚年作品，不仅形式多样，且又有时体现出中年时的某些特质。此幅《松下鸣琴》即当属其中晚期的人物画风，此画用线洗练，仍略存转折轻重之变，内含刚健之气。设色古淡，尤其是人物的面颊，几乎无迹可寻，但肤色和质感都得到了很好的表现。画面不用皴擦，益觉纯净肃穆，在人物须眉和神情的刻画上精到微妙，人物内心的苦闷惆怅正是画家自身的写照。陈洪绶高洁的内心和不凡的功力都在此画中得到了展现。