|此佛像为立姿，双脚呈外八字形，涡卷形发式和肉髻，顶部肉髻高高隆起，面形长圆，大耳垂肩，长眉高鼻，双目紧闭，嘴角微上扬，神态端庄安详，气质超然。躯体雄健，气势宏伟，颈下有三道，身着通肩式袈裟和僧裙，袈裟在胸部以下呈“U”字形分布，小腿部露僧裙下摆；右手举于身体右侧，结施无畏印，左手平置于身体左侧，自然下垂，结施与愿印，表达佛陀关怀众生的重要功德。双足跣立。总体来看，该佛像融入了印度犍陀罗和马士腊两种艺术风格和手法，体现了北魏初期我国佛像艺术吸收和改造外来文化的能力和水平。|南北朝时期是社会政治大变动时期，也是印度佛教与中国文化大交融的时期，北魏佛教艺术在这一历史和文化背景的影响下呈现阶段性发展。北魏早期（北魏建国初至文成帝即位时期），佛教艺术延续十六国风格，以犍陀罗艺术为基础，同时吸收了马士腊和中土艺术因素，外来色彩较为浓厚。以佛像为例，扁球形大肉髻，面相丰圆；袒右肩或通肩式袈裟，细密“U”字形衣纹。|北魏中期（文成帝至孝文帝迁都洛阳），佛教艺术中融入了明显的民族和地域文化因素，以佛陀造型为例，佛像面庞丰圆，躯体健硕，双肩宽阔，气势雄阔；内着僧神祇支，外罩“右开左合”式偏衫，衣纹写实；金铜造像一般配有台座和背光，北方民族审美特征突出，且表现出鲜卑族的强大气势。北魏晚期（孝文帝迁都至北魏末年）是佛像艺术的光大时期，北魏推行汉化之后，佛教造像艺术深受汉文化的影响，具体表现为佛像面相、躯体变为瘦削形，神态温和隽秀，曲领，褒衣博带式袈裟，僧裙肥大，衣褶繁复，装饰增多。|佛像发式也是佛像艺术的重要表现形式，其发展变化的时代差异为佛像艺术风格的判定提供了依据。其大体可以分为四种：水波发、涡卷发、螺发、磨光发髻。水波形发式在佛造像诞生初期就已经出现，形状如水波浪一样排列，有纵向和横向分布（图7）。其在东传时还衍生出一种束发形式发髻，形似汉式男子束发（图8）。涡卷发为水波形发式的一个分支，水波式的发纹结合了涡卷；涡卷有大有小，一般出现在正中，或以中线为基准，两边对称分布，多为右旋，发髻起伏翻卷自如，立体感强（图9）。螺发，即状如田螺的发式，起源于印度中部的马士腊地区的佛发形式，可细分为许多小类别，如小圆锥点形，扁圆s形，漩涡形等（图10）。磨光式发式属于无发纹发式，一般发髻与肉髻都光滑无雕琢，其广泛见于古代西域地区，主要分布于北方的石窟或但尊佛像上，南方地区偶有出现。（图11）此几种发式在佛像中混合使用，只是在不同地域和时代有所侧重和取舍。还有一类较为特殊的髻珠，就是珍藏在发髻中的宝珠，圆球状。髻珠用于佛造像最早出现于北齐，在隋唐之后开始大为流行（图12）。|与该佛像相类的还见于：|日本九州国立博物馆藏北魏太平真君四年（公元443年）铜镀金释迦牟尼佛像。通高53.3厘米（图13）。|美国纽约大都会博物馆藏北魏太和元年（公元476年）弥勒金铜立像。通高141.5厘米。（图14）|——西北大学文物与博物馆学教授 尹夏清