签名：Kluyver |荷兰||荷兰画家彼得·罗德维·弗朗西斯科·克莱弗以描绘城乡的夏日和冬日的光影获名。他的绘画生涯从阿姆斯特丹始，师从乔治·安德里斯·罗斯（Georges Andries Roth）。独立的风景画是他主要创作题材，这也是荷兰画派的取材偏好。他笔下的色彩不仅是制造装饰性的效果，而是为了更加细致地表现大自然的状态。此画前景的树丛处于暗影中，金黄的土坡上一位背竹篓的老妇人正朝着我们走来。顺着坡地，光指引着视线向远处延伸。画面明朗轻快，以人广阔空间的真实感 。||“巴比松画中的世界，亘古如斯，每棵树都相信大自然永恒。”|——陈丹青《局部》|美好年代（Belle Époque）特指从19世纪末开始至第二次世界大战前，是欧洲的“黄金时代”。受益于工业革命的成果，文化、艺术、科技及生活方式等都在进步，法国社会中上层阶级的生活得到显着提升。巴比松画派在这段时间崭露头角，开一方天地；欧洲工艺同样不容小觑，以其奢华、精美名誉四方。|19世纪30－40年代，包括柯罗、米勒、杜比尼、迪亚兹等画家因不满动荡的政治格局与浮躁的工业城市建设而陆续来到巴黎近郊的巴比松小山村。他们形成了巴比松画派，提出“面对自然，对景写生”的口号，在森林里用画笔悉心勾勒田园生活，热情洋溢地赞颂大自然的美。他们笔下的乡村，远离城市与工业纷繁，着力构建的一个属于自己宁静安隐而出诗入画的乌托邦。托风景反思现实，是艺术家们历经世俗喧嚣及秩序上的束缚后，转身投向自然天地的写照。在绘画领域上，他们对法国乃至整个欧洲风景画的发展起了推动的作用，在现代主义绘画的色彩方面迈出坚实的一步。|巴比松画派后于二十世纪七十年代引入中国，直接影响了一代中国现代艺术家的创作理念及手法。1978年改革开放初期，中国美术馆举办了第一个国外经典艺术大展－法国乡村画展。全国学习绘画的学生们都赶来虚心求学，这对中国现代油画的发展影响深远。“巴比松画中的世界，亘古如斯，每棵树都相信大自然永恒。”陈丹青这一表述中（《局部》），表露了他对这一画派的尊崇。他看到了米勒画中农民的艰辛与宗教感，把自己早年的农村记忆与思乡之情寄托在他们的画作中。在早年他与王端廷的访谈中阐述了库尔贝、科罗对他创作《西藏组图》题材的影响（图一、图二）。库、贝两人画作颠覆了中国画家们对油画的理解与想象，开启了中国画家对写实油画语言的形式与内容的深思。一是社会学意识形态上摆脱了前苏联艺术的影响，二是艺术语言上从苏式的写实主义转向正统的法国油画。何多苓一代的艺术家们深受巴比松画派的影响，在工业化的时代回归内心的平静。观察、体验、感知并描绘这个世界。|巴比松的隐于野，归于田，不禁让人联想到东晋的陶渊明。他们同以赤子之心回归本源，无意间达观天下。不管是中国画还是西洋画，人类最初的绘画对象都源于生活。自巴比松画派始，艺术家们纷纷到室外写生，这无疑对技法速度的把握能力更为严苛。极尽仿真却呆板的古典画派影子褪去，取而代之的是笔下的潇洒自如。|审美的提高，也导致了工艺文化的丰富。当时的家具工艺流行一种崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。对洛可可后期过度豪华奢丽的风格作了明显的修正，以简洁明快代替了过去奢华繁琐。形式上，重拾优雅柔美、东方意趣的路易十五风格及高雅挺秀、严谨简朴的路易十六风格，后开新古典主义之路。