|来源：李敬亭家属提供||参考：|1.美国纳尔逊阿特金斯艺术博物馆：北宋自在观音;|2.中国四川：北宋安岳石窟「东方维纳斯」自在观音;|3.云南博物馆藏「宋，玉雕水月观音」||佛教历来是中国古代艺术中最主要的题材之一，其中佛造像数量最为丰富。清宫旧藏中以藏传佛教造像为大宗，但是在玉雕作品中，藏传佛像却相对较少，反而汉地的佛像作品较多，多为如来、菩萨、观音、弥勒等等，这些作品也多为清宫造办处制作。而汉地玉雕佛像尺寸大的不多见，多为小尺寸。玉雕佛像出现在南北朝时期，于阗国即于大同七年以玉佛像进献，后世玉路畅通，琢玉造像之风更加盛行，晚唐时期开始流行，而多见于明清两朝，而体量较大的玉佛像相对于铜佛像在数量上少很多，能流传至今，甚是罕见。|本尊观音像采用和田青玉，现能查询到各大博物馆所藏的玉观音雕像，大多数为青玉雕琢，少见白玉及翡翠。从体量上来说，高达30多厘米的玉雕观音属于体量较大者，且此尊青玉料极为油润细致，色泽均匀，为上等和田青玉所琢。此尊观音四肢躯体雕琢得饱满，富有肌肉弹性，手指、开脸处理细腻，在细节处理上具有清中期的典型艺术风格。脸部为女相，方圆脸，细长眉目，眼睑微微下垂，鼻头圆润，唇小而微笑，汉地佛像的典型开脸。头顶花冠，戴项圈，身披长袍，手搭在脚上，坐于岩石上，为水月观音标准姿态。雕刻的衣纹为薄衣贴身，衣纹流畅，身体造型优美。相对于藏传佛像，汉地佛像的臂钏、头冠、璎珞等装饰更简单些，但衣服褶皱线条更为圆润优美，呈现出安详神态。|水月观音雕像，在唐宋时期便有玉雕的形式出现，可见现藏于云南省博物馆的「宋，玉雕水月观音」，直到明清之际，玉雕水月观音的形象亦少见，多为木雕、铜胎类。明清玉雕观音多以仕女式样的立像为主，大多神态较世俗化，而本尊水月观音少了一分娇媚而多几分庄严之感。溯其形象源头，据说为晚唐宫廷画家周昉（740-800）所创，其曾于长安胜光寺塔东南院画水月观自在菩萨。在唐代张彦远的《历代名画记》中记载，「菩萨端严，妙创水月之体。」 周昉所创的水月之体就是水月观音。另外同书又说，其所创水月观音「掩障菩萨、圆光及竹，并是刘整成色。」周昉为唐德宗时有名的佛像人物画家，可知水月观音大约是中唐以后才流行的。另外比周昉稍晚的白居易（772-846）在《水月菩萨赞》中说：「净渌水上，虚白光中，一睹其相，万缘皆空。弟子居易，誓心归依，生生劫劫，长为我师。」由此，我们可知在唐代水月观音的形象大体上是菩萨半跏坐于水畔的岩石上，其背后有竹林，一轮满月正式作为菩萨的背光而出现。而之所以称为「水月观音」，乃系根据《华严经》中之观自在形象，并经长期之演变而有此称号。《华严经》说善财童子往补怛洛迦山参访，「西面岩谷之中渐次游行，至于彼山，处处求觅此大菩萨。见其西面岩谷之中，泉流萦映，树林蓊郁，香草柔软，右旋布地。观自在菩萨于金刚宝石上结跏趺坐，无量菩萨皆坐宝石恭敬围绕，而为宣说大慈悲法，令其摄受 一切众生。」