阿閦佛，是印度梵语音译名称，汉译“不动佛”、“不动如来”，意为不嗔恚。本尊佛以金粉摹仿鎏金铜佛的效果，所施金彩辉煌夺目，面相丰润和蔼，栩栩如生，双目低垂，炯炯有神。头戴宝冠，身披披帛，全跏趺坐，手持宝瓶，披帛以绿彩绘就，全身刻画细腻入微，质感逼真，衣褶起伏自如，飘带轻盈飞逸，庄重而不失秀美。以粉彩绘莲花座，莲瓣肥厚，富有弹性，背光图案呈卷云纹凸起。是为清朝盛世典雅的佛像造型。华丽彩釉，精湛之工艺决定本品之艺术价值和制作难度均在金铜佛像之上。其将泥塑、绘画、敷色、烧瓷集于一身，要求工匠具备极高的工艺技巧、美术功底和文化修养。因为佛像成形复杂，烧造难成，尤其面部神态及衣褶细部之处理非庸手可以胜任。在模制成形后运用雕塑、驳接等技法加以装饰，处处需要异常审慎。彩绘佛像前后至少两次入窑方成，烧造当中极容易变形疵裂。乾隆十三年，唐英曾承命烧造观音塑像，久造无成，乾隆皇帝严厉斥责唐英“烧造的观音如何还不得？”、“想是唐英不至诚，着他至‘诚’烧造”，亦可印证烧造之不易。（见乾隆十三年五月初一《清宫内务府造办处活计档》之《记事档》藏传佛教以密宗教义为教育之精髓，非常重视像设，故而又称“像教”。目前故宫博物院中清宫旧藏的瓷制佛像主要以释迦摩尼佛、无量寿佛、观音菩萨等居多，而带背光的不动佛造像则极为罕见。瓷制佛像地方风格明显，在清廷备受推崇，大多作为皇帝命烧之器，有的成为高级陈设器，有的赐予西藏高级僧侣，它显示出清朝统治者对藏传佛教的尊崇与高度重视。本品较之同类，最独特之处则是带背光的出现，目前所知南京博物院藏有一尊，尺寸相比较小，殊为珍贵。参阅：《皇权与佛法—藏传佛教法器特展图录》P100，图23