款识：赵大年水邨图师之，爰翁。||钤印：大千唯印大年、百千之一 |说明：李顺华先生旧藏。||此件作品为李顺华先生旧藏。李顺华是张大千艺术生命中比较重要的人物之一。这位二十几岁就遵父命从师张大千的上海人，在数十年的时间中与张大千保持了相当密切的关系，从最早的师生之谊到后来的师友之间，再到晚年的忘年之交，李顺华差不多见证了张大千如何从香港辗转南美、北美直至宝岛的生命旅程，同时也见证了张大千如何从中国走向世界、从大家走向大师的艺术旅程。||血战古人张大千||在4月5日刚刚结束的2016年香港苏富比春拍中，张大千1982年创作的《桃源图》以2.71港元天价成交。张大千一直以来是中国书画市场的重要风向标。|有人将张大千的绘画风格分为三个阶段师古、师自然、师心。40岁前“以古人为师”；40岁至60岁之间“以自然为师”；60岁后“以心为师”受西方现代绘画抽象表现主义的启发，自创泼彩画法。 |张大千这位被徐悲鸿誉为“五百年来第一人”的大画家，以其泼墨泼彩的艺术成就奠定了他在中国现代美术史上的地位和在世界艺坛的影响。他于1959年在巴西以泼墨之法画出《山园骤雨图》，以1961年创作的《幽壑鸣泉图》开始了泼彩画法的探索。特别是他用泼墨泼彩法创作的经典巨构《长江万里图卷》和《庐山图》，将他的艺术历程推向了新的高度。张大千的泼墨泼彩主要形成于上世纪五十年代中期直至八十年代初期去世为止，前后延续了将近三十年的创作时间。|张大千晚年的泼彩山水恍兮惚兮，是色彩和水墨的交响，大片的石青石绿构成斑驳陆离的抽象水墨表现，给人以见山不是山，见水不是水，超越山水之间的大美之感。张大千的抽象山水画无疑与他晚年移居海外，受西方现代抽象主义绘画影响有关；同时也表现出他早年的山水风格和传统功底，具有北宗意趣。从创作的动作和方式而言，墨色、颜料施色的时候采用了泼溅手法；画大画时，将画面放置在平面，扩展了绘画的身体行为，这是张大千用西方抽象派艺术与中国传统文人艺术水乳交融之作，不仅是张大千的艺术臻于化境的象征，也是中国传统艺术最成功的“现代性突围”。|张大千认为“我并不是发明了什么新画法，也是古人用过的。只是后来大家不用了，我再用出来而已”。他同时论述了泼墨泼彩在中国绘画史中的渊源与流变：唐代王洽、宋代梁楷的泼墨艺术，明代吴子仙“跪翻墨汁，信手涂抹，而风云惨惨生屏障间”，《指头画说》中记载了高其佩泼墨泼彩的创作事件。|傅申提出了一个非常有趣的观点：“张大千是一关一关打过去，过关斩将，从石涛，八大一直打到董源去的，后来到敦煌去，我认为他是跟古人竞争以后的一种表现，就是他要胜过古人，他是血战古人。”