出版：|1、《中国近现代书画十二大名家精品集》 保利艺术博物馆 2010年|2、《徐悲鸿作品集》（续二） 题识：达琚仁兄存，卅年（1941年）岁始悲鸿写赠。|钤印：悲鸿、贻笑大方|展览：“中国近现代书画十二大名家精品展” 保利艺术博物馆 2010年||说明：|1、此作品为印度尼西亚墨韵斋主人珍藏中国书画，所有作品都从1995-2005年间，在香港、伦敦、纽约各大拍卖公司购得。|2、陈达琚（1895-1959），毕业于上海美术专科学校，受业于徐悲鸿。1930年代移居新加坡，悲鸿于星马展览期间，重遇旧时学生，甚感欣慰，常作客陈家，并于其画作上特别题识。|3、国画《四喜图》立轴为徐悲鸿1941年初所作，上款人为陈达琚。陈氏毕业于上海美术专科学校，受业于徐悲鸿，1930年代移居新加坡。悲鸿在抗战其间常赴新加坡举办筹赈画展，重遇旧时学生，甚感欣慰，常作客陈家，并于其画作上特别题识。喜鹊是中国画的传统题材之一。徐悲鸿曾在不少场合以喜鹊图赠友表达美好寄托，可见其笔下的喜鹊形象正暗含了“喜上眉梢”、“捷报频传”等美好心愿。此画构图合理，层次分明，形象准确，动感鲜明。四只喜鹊，神态各异，栩栩如生。柳树树干，浓淡晕写，辅以线条，颇有气势。柳树枝条，刚劲流畅，树静枝拂，鹊跃纸面。喜鹊形象以西画解剖学之法绘出，可以看到徐氏学习西洋画法并注重写生的绘画主张；柳树枝干以墨线勾形，又用淡墨渴笔皴擦出质量，笔墨劲健灵动，反映出他对中国古代笔墨线条的用功之深。故而此《四喜图》充分体现出徐悲鸿中西结合的绘画特点。抗日战争胜利已经65个年头，悲鸿先生也早已离开了我们，但他创作的含义深邃的画作《四喜图》，仍然栩栩如生。那些跳踏枝头、迎接春天的喜鹊，分明是在向人们诉说着大师与祖国同安危，与民族共命运，同人民共呼吸的情怀。|徐悲鸿是近现代画家中将中西绘画艺术融会贯通的代表人物之一，他的花鸟画既注重西洋画派的造型感和技法，也继承了中国传统文人讲究“以形写神，意在画外”的精髓。而喜鹊是徐悲鸿经常描绘的题材，他在一生中也画了许多以喜鹊为题材的作品。|一般而言，画喜鹊多搭配梅枝，以寓“喜上眉梢”。然而，此幅徐悲鸿特出心意，多作柳枝而独树一格。此因徐氏主张采取写实和科学的态度来改革中国画，故能以全新的手法来诠释传统题材。其成就之高，一时无双。本幅《四喜图》正可视为其新式中国花鸟画的典范。|画面中，四只喜鹊高站枝头，灵巧的身躯和纵横的柳枝交相成局，构成疏密、轻重、动静等对比关系。为了串连构图中的宾主和虚实，又作下垂的柳条和仰望上方的喜鹊来引导观众的视线，让观众在视线的上下移动中自发地体验呼应关系。喜鹊们望向左侧，柳枝也向左伸展、斜出画外，借此突破画幅，以构图的张力来传达开阔的生机。|在物象造型、笔墨表现方面，画家兼融写实和写意，画中四只喜鹊各有偃仰向背、或蹲或立。姿态活泼、生动自然。画家先以双钩法画出头、眼、胸、腹、喙的基本轮廓，再以浓淡墨色大笔涂成翅与尾。间或以没骨细笔写钩爪，最后再染出白羽。前人画鹊，多如此而已。悲鸿更在其背、尾交接处染上小块青色，表现成鸟的黑羽中隐隐泛出的蓝紫光泽。同样地，画中柳条也是曲折多姿、变化多端。他以北碑楷书间掺行草的笔法来画枝条，正锋与偏锋并用，表现出老嫩相生。柳枝有随风飞、伴鸟跃的飘逸感。这些特点都一再地体现了画家对中国画采取的科学态度，也的确使他的描绘达到了以形显神的境界。