【题识】一九六一年一月，吴湖帆。 【钤印】吴湖帆印、荷香清远 【出版】 1、《现代书画投资——吴湖帆卷》，史树青主编，第140页，北京出版社，2005年。 2、《海上绘画》，第215页，上海书画出版社，2011年。 3、《画坛圣手吴湖帆》，第135页，上海书画出版社，2012年。 4、《海派百年代表画家系列作品集——吴湖帆》，第161页，上海书画出版社，2013年。 【展览】“海上绘画”，上海世博园中国馆，2011年11月25日。 【著录】《吴湖帆年谱》，第522页，东方出版中心，2017年。 吴湖帆的《荷香清远图》创作于1961年1月，用笔用墨趋于大写意，彰显了“贵吴”一向不凡的高品位，是他晚年的巨作。吴湖帆为此类题材的绘画，还专门钤刻了一枚题为“荷香清远”的白文印章，凡是自己满意的精品，必然钤盖，充分说明了此画在吴湖帆先生心目中的地位。 《荷香清远图》不同于吴湖帆常见的“红裳翠盖”式的荷花画法，更见孤冷高逸，用笔用皴完全顺着荷叶叶筋和叶脉的走势顺行，这种行笔法使得画面的张力更加突出，而三朵荷花的布局，又打破了这种固有的肌理感。 吴湖帆笔下以线条勾勒的三朵荷花，分别取势“盛开”、“初开”和“未开”，将荷花绽放阶段的三个状态都表现了出来，细细玩味，寓意十分深刻，人生行至暮年，再往后去绘制，就是残荷了。诗人李义山说“留得残荷听雨声”，这是林黛玉最喜欢的诗句，却不是吴湖帆最心仪的状态。 吴湖帆的一生喜爱描绘荷花，笔下的荷花数不胜数，仅仅以荷花为主题的成扇就蔚为壮观。吴湖帆早年颇具代表性的“红裳翠盖”式的荷花画法，取法于恽南田。但是吴湖帆晚年作品中荷花数量特别少，狂草荷花就更为稀有了。所以，解读该画，对于解读吴湖帆的艺术脉络发展，及其绘画的风格走向，都具有重要的意义。 为了解读这张画，我们还专门请教了吴湖帆先生的后人吴亦深先生，他认为该画是吴湖帆先生极为罕见的荷花作品，用的是晚年的画法，特点是用线条勾勒荷花，这种技法是吴湖帆先生从山水画中发展出来的。其中，有著录内容的一件在叶恭绰先生旧藏的荷花手卷上，该画现在藏于林百里先生的“广雅轩”处。 为什么说该画是吴湖帆晚年荷花绘画中的代表作呢？因为据吴亦深先生回忆，吴湖帆先生晚年所绘的最后一张荷花图，气息和用笔也和此作依稀仿佛。 吴亦深先生在看到这张作品后极为欣喜，在与他的交流中，吴先生谈到：“吴湖帆一般的荷花是墨骨，从八大荷花和恽南田的画法中来。而叶恭绰先生旧藏的荷花手卷上，出现了线条画法，是他用山水画法在画荷花，也得真趣。在‘五彩结同心’之后，晚年的他很少作荷花，偶有所作，也多是这种画法，这是仅见的几件真迹之一。”吴亦深先生还提到：“其实吴湖帆晚年的狂草画法，包括原子弹、山水、荷花，都是一种统一的审美，走大写意抽象的表现。这个时期在吴湖帆的艺术创作中非常重要，可惜未能有详尽的学术解读。” 如是看来，在吴湖帆后人的肯定下，《荷香清远图》作为解读吴湖帆先生晚年走大写意风格的罕见代表作，具有极其重要的存在意义。该画曾多次著录出版，至于吴亦深先生曾经提到的“叶恭绰先生旧藏的荷花手卷”，应是解读此画的重要依据，目前远在台湾，机缘巧合得见者可以进行比较解读。 为什么“五彩结同心”之后，吴湖帆的晚年很少绘制荷花？是对那段风花雪月的情事的怀念？是不忍碰触，还是深情难掩？所以该画最重要的收藏意义在于稀有难得，吴湖帆“红裳翠盖”式的荷花时有出现，而“狂草涂抹”式的作品极为罕见，“物以稀为贵”，这样的道理想必大家都知晓。