著录：《大美丛书—董寿平书画集》，太原美术馆2016编。 款识：小林兴三次先生雅赏，癸亥冬董寿平写于北京。||钤印：董寿平（白）、寿平书画（朱）、年逾八十矣（白）||题签：小林兴三次先生惠存。中国电视艺术代表团，团长石敬野，付团长阮若琳赠。|董寿平（1904-1997）原名揆，山西洪洞人。早年毕业于天津南开大学和北京东方大学。以画松、竹、梅、兰着称，晚年有黄山巨擘之称，以黄山为题材画山水，亦善书法。曾为中国书法家协会顾问，中国美术家协会会员，北京荣宝斋顾问，全国政协书画室主任，北京中国画研究会名誉会长，山西省文物研究会名誉会长，中国人民对外友好协会理事，中日友协理事，北京对外友协副会长，全国第五、六届政协委员。|董老以画松、竹、梅、兰和山水著称于中国画坛，在海内外享有崇高的声誉。他画的墨竹，表现了劲竹在风、晴、雨、雪中的多种姿态，可谓淋漓尽致，惟妙惟肖，被称为“寿平竹”。 董老画竹时行笔如飞，纵跳自如，一气呵成。一般先用浓墨画出数丛竹叶。稍干后用淡墨画出竹竿。画竿时在笔端凝聚适量水分，一侧着墨稍重，一侧稍轻。一笔过去，则自然显出竹竿的圆形，富有立体感。风中之竹，迎风摇曳，姿态婀娜，婆娑起舞。|董寿平的梅花在中国画坛可谓首屈一指，以技压群雄的墨梅、粉梅、红梅系列作品，赢得“董梅”的雅誉。董寿平作梅花均从写生入手，深入观察梅花的生长过程，取梅轩昂挺拔之态和傲寒不屈的特性为创作依据。先用大笔蘸浓墨画出梅树主干及小枝，继而若续地留出花朵空白。又用稍有旋转的笔锋画出花瓣，水份适当，浓淡相宜。枝头朱梅或含苞待放，或吐艳怒开，尤其是侧画梅花，朵朵梅花各呈姿态，花瓣的正、反、侧面各合其趣，都有不同的形态。可谓繁中有简、简中有繁、繁而不乱、简而有理，位置经营精心巧妙。|董寿平画的松，坚挺舒展，郁郁葱葱，华盖亭亭，别有风韵，被称为“寿平松”。他画的黄山，恰到好处地展现了黄山云雾、青松和怪石灵动多变的气韵，被称为“黄山巨擘”。 |“他写字时，总是提笔悬肘，看上去像漫不经心地轻松挥写，写成了看，又处处合乎章法。点画是那么沉着，行气和章法又是那么匀称自然。不常见他临写帖文，但字字又都不是杜撰出来的。”启功先生对董寿平的书法十分佩服。有一次，董寿平曾说：他是在学好写字的基础上学画的……，没有书法的基础功力，不能将书法化于画中，则画的内蕴就单薄无力。