钤印：林墉、林、墉、林墉画印 题识：一、丙辰，墉画。二、弘征同志教正，墉又记。 说明 说明：上款弘征（b.1937），原名杨衡钟，湖南新化人，诗人、篆刻家。唯美主义 多彩人生—林墉的“画外话”“艺术的宗旨是唯一”，这是林墉面对艺术，始终强调的态度与追求。林墉常年奋战于画坛传统与革新第一线，相较于同时期艺术家有着超前而极具个性的艺术洞见，并创造了颇具时代气息与地方特色，辨识度极高的画面风格。若论当代美术界，则必然有属于他唯一的一个位置。熟悉林墉的人都知道，早在其学生时代及艺术生涯早期便已展露了令人艳羡的艺术天赋。然而真正令其赢得瞩目的，还是七八十年代之后持续创作的一批以人文主义为核心、着重挖掘人本身美感的人物写生作品。美是艺术家永恒追求的哲学命题。林墉以时代的思考者和观察者角度，立足于明丽清新的南方审美基调，尝试将美作为人本身所具有的付诸于天性的本质，凝练于纸上。创作出了扎根南方花间恣意，又出落新时代岭南风土人情的人物画新面貌。作为广东籍艺术家，林墉一直以来有着强烈的责任感和使命感希望带动广东画坛向前发展。虽然他时常表达对当代艺术家缺乏传统文化基础的焦虑，然而对他而言，无论是传统的养分，或是外来的因素，下笔都能立马与他强烈的个人风格相融合，为他所用，最终呈现出焕然一新又妥帖和谐的面貌。总有声音说林墉的艺术是“唯美主义”，也有不明就里者论其“大俗而近乎雅”。其实正相反，正如《荔枝少女》所呈现的，林墉艺术的内核是以人文主义为源头的对人之美的赞颂，是对传统与民俗中优质内核的融汇借鉴，是绘画技艺超凡而后的自然不经意，是对墨守成规的审美积习的超越与突破。又如《执扇仕女》一般脱胎于古典审美，却又绽放着鲜明的当代精神的仕女形象，正是其艺术精神的活化具象。而当这种对美的追求走到一种极致，那便又是独属于他的另一番天地。从技法角度说，林墉对于线条的使用最有心得。他说，丰富的效果正深藏于线于线之间的节奏之中。而在画面上，我们也能确实地感受到他深厚独到的用线功力。对色彩的使用同样不同寻常的大胆挥写、异彩纷呈。黄永玉曾评价其在技巧上的挥洒已经达到了奢侈的程度。他人梦寐不得的技巧，对于林墉是信手拈来，挥洒自如的。这种单纯的、形式的魅力，碰撞对美的强烈追求与表现欲望，结果就是最霸悍恣丽、摄人心魄的人物作品。《裸女》极富真挚而张扬之个性，飞扬的线条与强悍的笔墨，与人体这一母题本身所包蕴的原始的华美相得益彰。这种外向而直抒胸臆的美，正是林墉摄人心魄的标志性艺术风格。林墉在自己的著述中毫不避讳的宣称，他所要描画的、愿意为之讴歌的、倾尽全力付诸刻画的，就是一个“美”字。林墉的人物画艺术实践，以其独有的一股强大的诚实，为属于我们的时代开辟了更多彩的表现空间。他用自己的赤诚与坚持，恪守了他对艺术的理解与担当。他的作品，既有魅力，又有重量。放在当下，更是颇具启发性、非常值得玩味的。