「大清乾隆年制」三行六字篆书款 说明 备注：1.山中商会旧藏（传）2.台湾重要私人收藏3.香港苏富比，1994年5月4日，拍品编号111参阅：1.香港佳士得2012年lot3964，仿汝釉弦纹梅瓶2.《故宫博物院藏文物珍品大系—清代宫廷绘画》，上海科学技术出版社、商务印书馆（香港）有限公司，1999年，页141，图223.《故宫博物院藏文物珍品大系—颜色釉》，商务印书馆（香港）有限公司、上海科学技术出版社，1999年，页230，图2084.《得佳趣：乾隆皇帝的陶瓷品味》，国立故宫博物院，2012配木座清代瓷器乃中国陶瓷史上装饰风格最华丽，烧造技术最成熟的珍品。清宫收藏体系庞大完整，清代陶瓷制作得以吸收不少古代青铜玉器的元素以及前朝陶瓷的精髓。陶瓷制作有仿制前朝故有样式，亦有不拘泥于临摹而开创的新样，仿古开今，形制多样。清代雍正乾隆两朝皇帝追慕宋瓷之雅，下旨烧造了大量以宋代瓷器器形、釉色为原型并加以变化、创新的品种，其中哥窑和弦纹即为当时慕古之作。哥窑为宋代五大名窑之一，通体施灰釉，其釉色厚润，釉面带开片，又称“金丝铁线”，薄釉处呈灰褐色，底足露胎处带褐色护胎釉。宋瓷装饰简练，多仅以釉色与器形的变化爲饰，充分表达其极简美学，明清各朝均有仿制。此类仿哥窑梅瓶为清代宫廷陈设用瓷，郎世宁所绘《午瑞图轴》中即有类似品种，然传世所见较少，尤显难得。乾隆雅好插花，对传统花器兴趣甚浓，宫廷画作之上常见前朝瓷器被用于插花陈设。此时宫中需要大量的花器，鉴于传统名器数量有限，爲了满足其审美需求，乾隆年间，仿制了许多单色釉花器，器形繁多，有循旧制，亦有创新之作，因作居室书斋陈设，量少质精，鲜有雷同，不失别致，其中，新样者更稀，甚至是孤品。本器小口微敞，短颈丰肩，腹下渐收至底，器形小巧隽美，与常见大尺寸者不同。瓶身凸起弦纹九道，分饰于肩、腹、胫部，于端庄之中又添几许婀娜。器物通体施仿哥釉，釉汁肥厚滋润，开片均匀，色泽粉青，静穆古朴，足端呈黑色，为仿哥窑“铁足”之意，底心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款，据其字体特征，本器应为乾隆早期唐英督窑时期作品。瓷器以弦纹为饰者，始见于宋代，弦纹成为此类仿宋瓷器的重要装饰元素，故宫博物院即藏有多种不同器形、釉色的弦纹瓶。拍品与故宫博物院藏清乾隆仿官釉三羊梅瓶器形相近、尺寸相同，惟肩部不饰三羊，改以四组双弦纹装饰瓶身；其颈部较高，不同于常见的乾隆朝梅瓶，而与雍正时期弦纹三系瓶相似，当由此一品种变化而来。弦纹装饰最早出现在汉代器物上，如青铜与彩绘陶器，简练而有力，带有很强的装饰效果。从宋代始，弦纹装饰开始融入瓷器造型，可见台北国立故宫博物院藏南宋官窑青瓷弦纹瓶（《得佳趣：乾隆皇帝的陶瓷品味》，图版30），其颈腹间共饰七道弦纹；以及南宋官窑青瓷八方弦纹盘口瓶（《得佳趣：乾隆皇帝的陶瓷品味》，图版31），颈腹间共起四道弦纹。乾隆年间，御窑瓷器多由皇帝审批后开窑烧造，完美体现了高宗皇帝的审美品位，乾隆好古，多仿古制烧造瓷器，尤好宋代瓷瓶，如仿官釉青瓷弦纹瓶（《得佳趣：乾隆皇帝的陶瓷品味》，图版74），器形与釉色上基本与南宋一致。在模仿的基础上，亦有演变，如形制较小的乾隆仿官釉青瓷弦纹盘口瓶（《得佳趣：乾隆皇帝的陶瓷品味》，图版72），盈手可握；更有创新，进而将弦纹装饰沿用到其它器形或釉色之上，追古溯源，古朴大方。同类器型还有香港佳士得2012年拍的一只仿汝釉弦纹梅瓶。本拍品乾隆仿哥釉弦纹梅瓶亦属此类，在若有似无间，追求宋瓷意趣，更显雅致之姿。