款识：席德进 1961（左下）； 席德进（画背） |来源|现藏者直接得自艺术家||展览|1983年12月24日-1984年4月22日「席德进遗作展」台北市立美术馆 台北 台湾||王修功收藏|席德进|综观席德进的艺术生涯，仅在中年时期的阶段以油彩创作，作品数量极为稀少，大都以肖像画为主，1960年代间有抽象风格作品。《躺卧的裸女（林丝缎）》（Lot 129） 是至今市场出现唯一一件以裸女为题材的油画创作，与国立台湾美术馆之馆藏作品《裸女像》可相互对照，更显其在艺术家创作中的独特与重要性。在民风保守的60年代，女性裸体的写生描绘，无论对于艺术家或是模特儿甚至是收藏家而言，在当时皆被视为前卫而大胆的思潮表现，《林丝缎的肖像》可说代表了华人美术史中重要的里程碑，开创了以女性裸体画为模特儿写生的先河。1961年席德进完成此作后，作品即被杭州艺专同窗著名陶艺家王修功珍藏，在过去的一甲子时光中，除了于1983年台北市立美术馆筹划的「席德进遗作展」中展出，此作首次曝光于市场，实为珍罕难得。|席德进曾被誉为「最具功力的肖像画家」，1960年代是他描绘人物肖像的高峰时期，其中以艺术家朋友们为题材的作品，记录当时严肃的政治环境下，因创作保守而倾向忧郁且内向的文艺氛围，受到艺坛赞赏与肯定。《躺卧的裸女（林丝缎）》中的女主角林丝缎是台湾第一位人体模特儿，席德进捕捉她的细微表情、肢体语言与神态展现的人格特质，她的侧面并无显露太多的内在情绪，以侧躺卧姿入画，双腿交叉的动作不单是婀娜多姿的曲线表现，更隐含了东方女性的矜持与内敛。席德进曾说到：「一个有经验的肖像画家，会用彩笔道出被画者在人生中的经验与遭遇。」席德进呈现的人体画像不单是外表姿态的拟真，更深层的是艺术家对于模特儿神韵的捕捉，藉由画笔直抒主角的内心状态。|具象人物，抽象风景|在1960-1965年间，席德进以色彩缤纷绚丽的抽象风格，创造虚实幻化的冥想世界，纵横交迭的色层变化，蕴含色彩的流动与交融聚散，他以此反差强调肖像单一背景的表现手法，藉以凸显人物的主题性。如同国立台湾美术馆典藏的《正坐少年》，席德进就是以此手法描绘少年肖像，奇幻多彩背景下的红衣男子，经此对比更显得神采飞扬。《躺卧的裸女（林丝缎）》的铺成用色方式表现出此时期的特征，厚重的深蓝油彩隐藏着多层次细腻变化的色块，背景流畅交错的用色方式营造出空间感，而横躺于红色座椅上的女体，置于红、蓝色的冷暖对比之间，烘托身体的量感与肌肤的细致质地。尔后席德进赴欧美考察研究后受硬边主义的影响，将平涂几何块面的鲜明色彩转于肖像的背景中，此一魔幻色彩的表现已经不复见。《躺卧的裸女（林丝缎）》代表席德进60年代中期「具象人物，抽象风景」的追求，对于席德进而言「画写实的对我是一种享受，画抽象的对我是一种发泄。」而此作不仅让他发挥写真的技巧，同时也得到情感的抒发。|席德进认为：「中国画的基础是从白描、书法着手。白描着重线条、造型。书法是你对结构、笔力、笔法的千变万化的控制与表达。」席德进对线条的理解来自中国书法的学习，以线条的勾勒表现造型，再使用运笔影响线条的力道与结构 。《躺卧的裸女（林丝缎）》展现中国书法用笔探讨婉转起伏的线性，以洒脱的虚实行笔，跌宕起伏的线条塑造出肌丰脂润、曼妙丰腴的女子形象，在画面油彩的饱和色调结合东方的线条笔触与造型中，席德进以「裸女」这个在西方已有悠久传统历史题材的独特解读与诠释，象征中西美学进一步的融合与激荡。