立鹰瓷塑胎质坚致，釉面光润匀净，造型生动逼真，绘画工细，纹饰清晰，至精至微，青花发色纯正，浓淡相宜，脚下山石用粉彩仿生礁石色，着色适巧，几可乱真，超然展现了乾隆朝陶人细腻和巧思，着实令人叹为观呼。清代乾隆时期，我国制瓷技术达到历史上的最高峰。景德镇御窑厂烧造了一批以瓷模仿各种工艺品和动植物、果品的瓷器，无论形态还是质感均酷似原物，甚至有时仅凭肉眼竟无法辨别真假，正如清乾隆年间朱琰《陶说》所云：「戗金、镂银、琢石、髹漆、螺甸、竹木、匏蠡诸作，无不以陶为之，仿效而肖。」乾隆年间的像生瓷，多由唐英在景德镇御窑厂烧制而后进贡给宫廷，是贡品，多不署款。此种以瓷仿生动物的作法，属于清代新兴的瓷器品种雕瓷。因唐英喜好仿生，在他的制瓷历史中，除了为乾隆制作趣味性的仿生瓷外，自己闲暇时也会参与到为自己制作些特殊性极强的仿生瓷，有时用于赠送同好，有时留作自己把玩。相较于传统瓶、罐、碗、盘等器型无论在烧制工艺上还是造型塑造上都极其困难，存世也极其稀少。此件瓷塑与北京故宫博物院藏清代郎世宁绘《嵩献英芝图》中的鹰的在造形十分接近。郎世宁运用了西洋绘画的明暗画法在画面正中描绘了一只兀立于石上的白鹰，鹰首转向画的右侧，鹰目炯炯，利喙弯曲，鹰爪紧紧抓住石头，明暗交织，立体感极强，似呼之欲出。此瓷塑雄鹰较也明显吸收了西洋立体画法的因素，但与《嵩献英芝图》一样所含的表现内容则却完全是中国的。中国传统的绘画中，并不单纯将花和鸟作为植物和动物来加以描绘，而是赋予这些自然界中的生物以某种喻意，也就是说寄托了画家或观赏者的理念和感情。图中的鹰、巨石、花卉等均是中国绘画中习见的物象，古代画家们经常用以为人祝寿、祈福。古人塑造的鹰雄姿英发、坚强刚毅、高瞻远瞩，通过不同角度、不同表现方法，刻画“雄鹰”的神韵，给人们以美的享受。鹰代表着一种其他生物所不具备的精神，那就是一种坚韧不拔、永不言弃的奋斗精神！一种百折不挠、无所畏惧的伟大的超越精神！