Pichet et bassin d'époque empire Argent ; doré. Sur un pied dentelé avec une frise en forme de lancette, le corps ovoïde avec un épaulement étagé et un bec rond ; la paroi avec trois reliefs appliqués de figures antiques. La grande anse figurative en forme de génie féminin ailé se tenant sur un mascaron de faune. Le bassin en forme de segment sphérique présente un décor correspondant ; les paires d'anses opposées se terminent par des têtes de cygne finement ciselées. Marques : garantie de finesse de Paris 950, 1798 - 1809, cachet transitoire, MZ Jean-Baptiste-Claude Odiot (1785 - 1850, Rosenberg no. 6568, 6580, 6560, Arminjon no. 1592). H du pichet 39,5, L du bassin 40, P 33,3 cm, poids total 3.932 g. Paris, Jean-Baptiste-Claude Odiot, 1798 - 1809. La dynastie des orfèvres Odiot a débuté dès 1690 avec Jean-Baptiste-Gaspard, l'un des fournisseurs de la cour du roi Louis XIV. Son petit-fils, Jean-Baptiste-Claude, a poursuivi la tradition familiale aux 18e et 19e siècles, comme son père avant lui. Son petit-fils Jean-Baptiste-Claude, comme son père avant lui, a poursuivi la tradition familiale aux 18e et 19e siècles et a reçu d'importantes commandes de la cour de Napoléon Bonaparte - y compris des commandes aussi prestigieuses que la production de l'épée de couronnement de l'empereur ou, en 1812, en collaboration avec Thomire et Pierre-Paul Prudh'on, le magnifique berceau du roi de Rome, cadeau de la ville de Paris au nouveau-né héritier du trône, qui fait maintenant partie de la collection du Kunsthistorisches Museum de Vienne. Le style unique d'Odiot, avec ses citations de l'antiquité grecque et de l'antiquité égyptienne, lui a permis d'obtenir des commandes de presque toutes les dynasties régnantes d'Europe ; on trouve aujourd'hui des traces de son travail dans les principales collections publiques du monde entier. Littérature Nous rencontrons des poignées sous forme de génies ailés dans diverses œuvres d'Odiot. Cf. Gay-Mazuel, Odiot, Un Atelier d'Orfèvrerie, Paris 2017. n° 13 et suivants. Un service à thé de la comtesse Branicka avec des éléments de conception identiques se trouve dans la collection du palais de Wilanów à Varsovie, illustré ibid. p. 154 ; voir également les œuvres du maître au Metropolitan Museum of Art de New York, illustrées dans Dennis, Three centuries of French domestic silver, New York 1960, p. 179 et suivantes.