款识：笔底明珠无处卖闲抛闲掷野藤中，录天池道人句，苦铁吴俊卿。 钤印：苦铁（朱）、吴俊之印（白）、湖州安吉县（朱） 注：1.原装原裱。2.海外回流。作品赏析：吴昌硕的作品《笔底明珠》一个人的生活环境会影响他对世界的感知，吴昌硕就是这样。吴昌硕的作品里，有和煦的东西，有雍容的瞬间，也有将人类悲情的即时即觉幻化为雄健刚强的风格，以及笔墨之中呈现的横扫千军的霸气。吴昌硕画作设色大胆，又永存诗心，然而这背后却是他饱受动荡的一生。与每个画家的相遇都有不同的情绪。吴昌硕的作品给人的感觉是很特别的。他有金石之气的表达，也有雅俗共赏的亲切。吴昌硕深受徐渭启发。他的大写意绘画中多次出现的「俊卿录青藤句」（吴昌硕《笔底明珠》），可以看到徐渭对他的影响。徐渭以大写意泼墨而成的《水墨葡萄图》，定在瞬间风神萧散，直击内心。在饱经跌宕、动荡、潦倒与贫穷之后，徐渭以他的方式抒写肆意而沉郁的史诗，以自己的悲情人生开启的水墨大写意，在人生际遇与内心精神气质的契合上，吴昌硕对徐渭可谓顶礼膜拜，那份淋漓奔放无疑影响了吴昌硕。艺术家的作品，留天地之境，这是意象上的神性的表达。自然天纵的笔法所呈现的生命力，为吴昌硕所取。吴昌硕在学习古人的基础上开创自己的艺术道路。在他的画上，前人的笔墨、设色、构图、章法甚至气势、神韵都有迹可循，但是却没有模仿的痕迹，另辟蹊径、贵于创造。他曾说过：“奔放处要不离法度，神微处要照顾到气魄。”一幅画作好之后，就张挂在墙壁上反复观赏，并请友人品评。他的作品公认为“重、拙、大”。对于艺术而言，离乱会出强音，也有悲歌。而对于吴昌硕，那些跌宕流离的岁月给予的，并不是悲苦人生的沉沦与哀怨，而是更为深厚宽容的力量。曾有幅行书联，引杜甫诗云：“风波即大道，尘土有至情。”这或许也是吴昌硕一生的写照。