来源北京永乐，2012年6月5日，编号0667乾隆一朝，珐琅制品可谓达中国历史之最。其时珐琅器为世人所瞩目青睐，不仅因为其继承康雍两朝创新与突破之基础，也不仅因此期工匠已练就精绝盖世之技术，更因乾隆帝秉承坚守的非凡品位。迄今，我们历数种种乾隆珐琅器，无不感叹其工艺精湛，被其高超之艺术水平所折服，此对大碗可谓其中翘楚。本品以铜为胎，宽折沿，浅腹，平底。造型周正妥帖。口沿鎏金，内外壁及底满施松石绿釉，釉彩亮丽，色调绚丽。盆内饰折枝莲花、葫芦、佛手及百蝶、寿桃等吉祥喜庆图案，中心绘如意莲花纹，蝶舞芳菲，莲上生香，福寿绵延，画意清雅。盆外壁分饰九组折枝花果图。盆底绘折枝葫芦纹，与盆内纹饰相互呼应，寓意吉祥。全器色彩淡雅，构图舒密有间，绘画娴熟，将陈设与实用结合一身，为清宫铜胎珐琅类之佳器。画珐琅技术能于17世纪晚期至18世纪早期传入中国，得益于清帝具有的文化素养、又善于接受外来文化和新鲜事物所给予的大力扶植和提倡。康熙二十三 （1684），沿海口岸开放海禁后，画珐琅技术被作为全新的西洋工艺引进清宫造办处开始研制。此时的画珐琅还停留在对烧造技术的控制掌握，体型小巧，品种单调，所用珐琅之色仅仅九种。至雍正朝则开始注重花纹及器形之表现，画珐琅器的烧造无论是器形、胎骨、釉色，还是装饰画面的山水、人物、花卉等，均可称丰富多彩。加之雍正胞弟、任造办处总管的怡亲王亲力亲为，都使雍正时期的画珐琅工艺水平达到较高之境界。到乾隆时期，可谓集前两朝之大成，技术全面，做工恭整精致、装饰繁缛华丽。