钤印：乔宜男、心变款识：夏荫。辛丑春，宜男作。此作品现藏家得自作者本人。简介：乔宜男（b.1968），生于西安，毕业于西安美术学院研究生部，获艺术学硕士学位。现为中国美术家协会会员、中国工笔画协会会员、陕西省青联委员、中国国家画院办公室主任。主要作品入选第八届、第九届、第十届全国美展、首届《国画家》学术邀请展、98北京中国画精品展及第四届全国工笔画大展、第三届全国国画展，获第三届全国工笔画大展银奖、第五届全国工笔画大展优秀奖等。多次在国内及新加坡举办个展。文/陈丹青先诚先生是新国画一代的晚辈，却是后文革水墨画手中较为年长的一位。出于谦逊的秉性，他不赶时髦，不走极端，仍以新国画一辈的笔墨资源为起点；然以画痴型的敏感，心眼活泛，对传统资源的融合兼并，了无顾忌，于是有个人的机变：如唐人唐马的造型组合，仕女与今人的变换穿插，用墨用水的掌控与失控，山水图式的密实与留白——这类山水图式的或轻或重，在先诚先生那里隐约可见宋人元人遥远而微妙的端倪——具体到画法，便是先诚先生自己的锤炼了。譬如唐人唐马的点染，其实用的是花鸟画没骨法，造型高古了，墨法笔法的大写意，却得益于新国画一代；又以疾速而纤细的白描勾勒仕女面相，能提炼，亦能传神，则显见速写的积蕴；先诚先生的大幅山水局部，似借元人明人的若干局部，放大成篇，枝干山石的处理则是新国画的以墨代笔，以笔带墨，远观效果稠密繁复，近看，则恣肆放诞，不事小节，其间留置的空间，点缀人马，形影生动，可谓先诚先生的自家一绝；我个人格外偏爱他的小品——或花鸟盆栽，或人马群像——用水用彩极度清润，如瓷玉的洁净，又如蔬果的爽然，同代画手，似不见出其右者，若干佳构，一处不得更动，落笔之果决灵动，则如微醺之际，自有神来。大品与小品，严密与空疏，浊重与清淡，堆叠与极简原是水墨游戏的无止境。上世纪新国画一代，其实难以背离这些古老的游戏规则，然而多少为国画革命的教条所牵制，与古人早经开辟的笔墨资源，有所隔，有所失。先诚先生的来路始于新国画，七分承续、三分悖逆，这悖逆的一面，其实是古典资源的返顾，也是个人资质的释放，之后，再来回向新国画的水墨肌理，使新国画又来新了一新：这“新”的一面，有题旨的借取，也有图式的挪用。笔墨，尤其用水，则先诚先生确乎有心而无意，玉成了自己的风神：清俊、疾速、爽润。我格外看重的品质，是先诚先生的纸端迷狂足以抵御今日画界普遍的机会主义：画道的真伪，一眼可以看破，落笔的诚与纯，装不出来的。以先诚先生的痴与勤，今七十，正是直探胜境的好年岁。