在中国陶瓷史上淡描青花出现了两次高峰，一次是明代成化时期的淡描青花瓷器，另一次就是清朝雍正时期的淡描青花瓷器，这两次淡描青花真正达到了巅峰，完美地将中国画的白描融入到瓷器画片中，鉴赏瓷器的时候让人第一个感觉就进入清新淡雅的意境。 雍正青花淡描将国产青花的淡雅结合青花淡描的技法完美结合，在白胎瓷器上呈现出中国画脱俗高雅的特点。其淡描整器纹饰线条清晰简练，布局疏密有致；雍正青花淡描青料勾勒纹饰线条细腻如发丝，对技工的要求苛刻近乎到完美，远看瓷器上是一组组精美的青花淡描图案，近看每个青花淡描出画片各自成画，细腻而作画技艺高超，都是老艺人用青花一笔笔手工绘制的线条，我们用肉眼看的都眼光缭乱，更别说作画的人了，可见工艺之高难。 雍正御窑在皇帝授意之下，有诸多古为今用之妙举，且质量更为精绝，可谓青出于蓝而胜于蓝。此式团花花蝶纹碗便为雍正御窑追慕成窑作品而成，在唐英《陶成纪事碑》称为“仿成化窑淡描青花”。这件青花碗造型标准，敞口，浅弧腹，圈足，胎釉精良，外壁青花淡描团花蝶纹，内足双圈楷书“大清雍正年制”款。青花发色淡雅，笔触纤细，具有雍正瓷器典型风格。