天人得道此为证 三宝于是现世间以斯妙法济群生 一受不退常寂然观世音菩萨坐着，右腿翘起，左腿交叉在身前的姿势是“水月”的具体表现，是汉传佛教的独创造像题材。“水月”之名在佛教正典中是个“隐喻”化象征，《华严经》二七九经道：“......一切诸法，如幻，如焰，如水中之月，如梦，如影......”，水月观音图像的产生，最早见于画史丛书《历代名画记》的记载：唐代周昉“妙创水月之体”，相传他在长安胜光寺所绘一幅画中所示，一转圆月把观音团团围住，周围有一片竹林，后世推断这是水月观音形象的雏形。此尊观音右腿上抬踏于台座，左腿横盘，右手自然搭于右膝（已失），呈舒适自在坐，承袭了周昉所创作的水月观音造型，一改造像的传统姿态。此尊金元木胎彩绘观音菩萨像为典型晋作风格，造型古朴，开脸祥和。观音束高发髻，分辫垂双肩而下，额前发丝根根可见；脸廓浑圆，两颊丰满，五官小巧精致，双目微睁凝神前方，眉眼开阔，给人以神采奕奕之感，尽显菩萨度众生脱离苦难的乐观心境；嘴角微含笑意，神情庄严宁静，透露出观音的慈悲悯怀。无论是金代的渔猎民族，还是元代的游牧民族，皆体格魁梧、人高力大，这些特征都在造像上得以体现，相对于宋代的秀美婉约，金元时期的造像则趋向勇猛健壮。菩萨躯体浑厚，身着U领通肩扩口天衣，此乃早期穿法，衣纹线条简练大气，层次丰富极具力量感，衣角迭落，折叠起伏流畅；厚实贴体的衣袍乃高古时期造像典型特征之一，显露出造像躯体的自然起伏，尤其后背线条，将体态优美的曲线展现地淋漓尽致，同时也表现出衣袍柔软的质感，此等高超技艺实为普通匠师所难以企及。此尊观音就具有金元时期造像的浑厚、壮硕之感，顶束高髻，余发编成两股发辫倚肩而下，发丝根根分明，花蔓宝冠上镶嵌化佛，彰显其观音身份；化佛虽已风化，但依稀可看出小佛结跏趺坐于单层莲花台座，莲瓣厚实饱满。观音躯体健硕，带有少数民族的雄壮感。观音面容丰腴圆润，头部微颔，双目轻阖垂视以俯瞰芸芸众生，唇边笑意神秘且极富韵味，承袭了西域菩萨造像男相观音的风格。唐代人们受禅宗思想影响，佛祖不再是高高在上的存在，观音菩萨像宗教意义上的神性气质减弱了，更多地融入世俗人物的特征与性格富有人情味。如榆林窟第2窟西壁门的水月观音画像，是西夏壁画中的上乘之作，经常为人们所称道。其面部身体曾贴金部分虽已经氧化变黑，但通过数字技术复制还原，从图一依然清晰可见观音为男兼容颜，甚至还有卷曲的“八”字胡，但无论身材、坐姿还是披肩的长发，都具有女性化特征。此时的观音已经从原来的男性转化为非男非女的中性模样，及至明清，彻底蜕变为女相。此尊水月观音相貌俊朗，眉眼间皆充满男性的魄力，呈现出男相模样。观音上身袒露，薄衣贴体，衣着保留了佛教东渐传入坦胸露体的样式，与汉地本土偏厚重密实的风格大相径庭。首先值得注意的是此尊观音的风格和年代。观音整身璎珞华丽，莲花型璎珞以联珠串连，挂满全身，莲花基本沿袭了从印度传入的样式，保留着正面绽放的模样，也可以看作是图案化了的睡莲，《阿弥陀经》中提到“池中莲花，大如车轮”，佛教审美讲究“以圆为美，以圆为贵”。此时造像风格还保留了些西域传统风格，并未完全汉化，例如每朵莲花都呈双层样式，雕刻细致，栩栩如生；还有繁缛的宝冠，五叶半镂空圆柱状花冠是早期普遍流行的形制之一，但随着时间推移，尤其到了明清以后，观音宝冠和璎珞的形制受汉地审美影响，逐渐化繁为简。从衣饰而言，天衣质感轻薄，将菩萨优美的体态和肌肉的自然起伏完美凸显，明显借鉴了西域艺术的表现形式和手法，与明清保守的衣着状态完全不同。参阅（1）：2018年4月2日·香港，保利香港金至元（十二至十三世纪）木雕彩绘菩萨立像，成交价：17，700，000 HKD。参阅（2）：金·木雕彩绘水月观音坐像，香港佳士得2018年5月30日成交价30，100，000 HKD。参阅（3）：12世纪木胎彩绘观音坐像 巴黎佳士得秋拍2012年 成交价约8000万人民币。参阅（4）：宋辽 水月观音像 大都会博物馆。参阅（5）：台湾中台禅寺博物馆藏品 近代佛像。参阅（6）：加拿大安大略博物馆藏。参阅（7）：A.耶鲁大学博物馆藏B.克利夫兰博物馆藏C.维多利亚阿尔伯特博物馆藏D.哈佛大学博物馆藏E.费城博物馆藏