题识：漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。弘治辛酉四月，写辋川诗意，沈周。|钤印：石田（白）、沈氏启南（朱）|收藏印：陈年之印（白）、半丁审定（白）、十峰秘玩（朱）、半丁秘玩（朱）、竹环斋主人（白）|边跋：石田为明代四家之冠，山水花卉悉入神品，山水初学黄鹤，既宗大痴，复追踪五代北宋，晚年醉心梅道人，胸次恢宏，气韵雄逸，笔丰墨健，学者宗之，世多仿本。此轴款署弘治辛酉，时年六十有五，画法似由取径一峰转入皈依梅花庵者，以其变而未尽，故非细沈粗沈面目，半丁老人之珍藏即因其世不多见也，得者其宝之乎！坚净翁启功敬识。钤印：启功私印（白）、元伯（朱）|题签：沈石田先生写辋川诗意精品。丙子新秋重装，半丁老人题。钤印：半丁老人（白） |说明：陈半丁旧藏。|沈周（1427-1509），字启南，号石田，晚号白石翁，江苏长洲人。虽经荐举，隐居不出。擅画山水、花鸟，画名甚大，自成风格，形成“吴门派”，与文徵明、唐寅、仇英合称“明四家”。诗宗白居易、陆游、苏轼。著有《石田集》、《客座新闻》等。||沈周是明代绘画史上不可回避的一个话题，因为有明一代的画家，几乎无人不受他的影响和熏陶；黄公望是元代绘画史上一个不可回避的话题，因为子久之后的画坛，几乎无人不受他的风格影响和波及。沈周就是受到黄公望风格影响的画家之一，他最早倾心于王蒙，中年以后却醉心于大痴，晚年复沉湎于吴镇。然沈周学于诸家，却能自成风貌，这也是他临于古而化于古的长处所在。|沈周的《辋川诗意图》尺幅巨大，视觉冲击力甚强，创作于1501年，是沈周七十五岁之年的力作，于此高龄尚能作大幅绘画，且气息充盈淹润，堪称非凡。石田老人老年之作多“踔厉顿挫，浓郁苍老”，此画寓秀丽于笔触的苍劲之中，气息充盈满纸，道业深厚可见一斑。|《辋川诗意图》流传有序，曾由陈半丁先生收藏，陈半丁十分珍爱此画，题签道“沈石田先生写辋川诗意精品”，并在1936年请高手重新进行装裱。后此画经学者、鉴藏家、书法家启功先生鉴藏并题写边跋，启功先生擅长鉴定，对沈周的作品多有题证，他的题跋文字、书法俱佳，首先肯定“石田为明代四家之冠，山水花卉悉入神品”，《辋川诗意图》意境唯美，笔墨灵逸，笔致细腻，笔法圆润，布色含蓄蕴藉，文秀俊逸，构图生动，技法丰富多变，山林丘壑气韵高华，大家手笔境界博大。|《辋川诗意图》画柳树数株，用笔统一和谐，整体感极强。根据启功先生的鉴定，该画“画法似由取径一峰转入皈依梅花庵者，以其变而未尽，故非细沈粗沈目”，虽然沈周的作品“世多仿本”，然此帧必是真迹无疑，更兼“半丁老人之珍藏即因其世不多见也，得者其宝”，对《辋川诗意图》的赞誉不言而喻。|粗文细沈是鉴别和评估沈周和文徵明绘画的标准之一。《辋川诗意图》即非“细沈”又非“粗沈”，而是石田老人在风格转型期的典型作品，但趋向于“细丽”一脉，全画明净雅洁，正如美人新妆，其成功之处在于将秀丽与清润融为一体，抒发的笔墨情感也清雅平和。|值得注意的还有画面上端的题画诗，沈周在画面上题跋道：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”，非常契合他的园居生活。众所周知，沈周一生淡泊功名，学识渊博，交游广阔，生平无非是画画读书，所以他的绘画中流露出闲适自得、文雅蕴藉的文人画意味。|沈周的绘画文秀俊逸，笔法甚密，圆润挺劲。由于然师古能化，自出机杼，用笔劲健有力，布墨含蓄蕴藉，草木华滋，融揉参杂，实则是自家风貌。黄公望之笔逸迈，而沈周更为疏秀，可见沈周之临仿古人绘画，意不在临仿笔墨，而是追随其笔墨精神，是化用而不是袭笔。这样的高度和姿态，决定了沈周是一位大家，因其见识与水平，都远远高出众人。如果画者不能及时提高自己的修养，终其一生，不过是一位“大匠”而已。|沈周的画骨清高飘逸，名满天下，世所稀之。对于沈周而言，艺术如生命，甚至养育了生命，滋润了性灵，是要用一辈子的时光来实践的美好历程。《辋川诗意图》画风纯化，更是其颇具代表性的精品，更是可遇不可求的真迹。|沈周在元明以来文人画领域有承前启后的作用。他书法师黄庭坚，绘画造诣尤深，兼工山水、花鸟，也能画人物，以山水和花鸟成就突出。在绘画方法上，沈周早年承受家学，兼师杜琼。后来博取众长，出入于宋元各家，主要继承董源、巨然以及元四家黄公望、王蒙，吴镇的水墨浅绛体系。又参以南宋李、刘、马、夏劲健的笔墨，融会贯通，刚柔并用，形成粗笔水墨的新风格，自成一家。沈周中年时成为画坛领袖，技法严谨秀丽，用笔沉着稳练，内藏筋骨。晚年时性情开朗，笔墨粗简豪放，气势雄浑。纵观沈周之绘画，技法全面，功力浑厚，在师宋元之法的基础上有自己的创造，进一步发展了文人水墨山水、花鸟画的表现技法，被誉为吴门画派之领袖。