题识：一九九五。吴冠中。||钤印：吴冠中印（白文）、九十年代（朱文） |说明：吴冠中的艺术创作灵感源自于日常生活中的点滴，并把内心的意境和情感付诸于丹青。其源于自然、“风筝不断线”式的抽象风景绘画，是基于艺术家五十多年的写生发展而得。因此，从具象到抽象的演变脉络清晰可辨，不仅透露出吴冠中的生活痕迹，且始终保持着作品与观众的联系。留法回国后，转改风景绘画的吴冠中以其独有的节奏，刻画光阴的变迁，让观者在细细品味画作的过程中，目光随着时间滴答，消逝于艺术家用色彩斑斓与黑白分明的水墨所交织出的时空。“不见明显的具象实物，也可说是抽象的画面，只缘作者彷徨于时空的上下左右，记忆的前前后后，想表现那难于捕捉的岁月之流逝。”任岁月变迁，时光流逝，“爱自然”、“爱生活”的吴冠中将艺术永恒之美留存于画中，承载着他对生命的感悟。|吴冠中先生一生在东西方艺术的碰撞中不懈地探索，从而寻找属于个人的情感归属，并通过“形式美”与“抽象美”的艺术语汇，用画笔记录下个人内心的独白，沉浸于发掘和表现大自然之美的愉悦中。枝藤植物皆是吴冠中喜爱的绘画素材，象征着旺盛生命力和顽强精神的植物在他笔下被描绘得生机盎然，以及散发着大自然不经雕琢之纯粹美。 画中以疾速的线条所勾勒柳树枝条的具象形态，所描绘树林中虚实相映。最后经过艺术家抽丝剥茧，进而精炼出仅用酣畅淋漓的墨线和淅沥的彩点所交织成画。这些线条不仅表现了其艺术技法的升华，亦彷佛诉说着艺术家在晚年岁月里无言的心声。吴冠中用或浓或淡的墨色，时而低沉时而高亢的笔触，反映其人生中不同时期的心境。细腻轻柔的线条，反映的是其渐渐成熟年长，云淡风轻的日子。墨水中流淌的是人随着经验和智慧的丰盈累积，淋漓尽致的表达沧桑人生的叹息。 画纸在吴冠中笔下转化为由“点、线、面”所构成流动的线条和跳跃的彩点，被艺术家用画笔“凝结”正在流逝的时光。吴冠中 《春风杨柳》，是其典型抽象派佳作之一，是收藏的佳品。