清代青花瓷器
『大清乾隆年制』六字三行篆书款
说明：本品的缠枝莲纹细节与寻常作品不同，其莲花中心书写一团寿字，这与乾隆早期唐英为北京地藏王菩萨殿、天仙圣母庙供奉的青花花觚上的莲花纹饰一致，可见此种绘制方法应是唐英督窑时所创。此外本品肩部装饰的西洋巴洛克式卷草花卉纹，亦是雍正乾隆之际开始出现的特殊纹样，也正与清宫档案“照洋彩黄地洋花宫碗上花样烧造些”之记载相合，乾隆御瓷上许多高档御瓷皆选用此种边饰。本品体量巨大，气势恢宏，是一件颇能体现乾隆王朝鼎盛国力的瓷器作品，且整器胎釉质量精良，青花发色上佳，纹饰描绘细致，品质优秀，极为难能可贵。 参阅：1、《天民楼青花瓷特展》页200，图83，鸿禧美术馆，1993年； 2、《清代瓷器赏鉴》页133，图163，上海科学技术出版社，2005年； 3、《宫廷珍藏：中国清代官窑瓷器》页167，南京博物院，2003年。 满清皇室尊崇藏传佛教，其中以乾隆皇帝最为笃信，弘历一生以佛心天子自称，虔诚而执着地礼佛敬佛，登基后继续完成由雍正时期开始的汉文大藏经的雕刻工程，又于乾隆三十八年敕命将汉文大藏经译成满文，历时十八年方成，与由藏文译成的蒙文大藏经同时雕印。该工程浩大，旷日持久，前后耗费人力物力甚巨，而弘历坚持完成，由此可见弘历敬佛之精诚。他在紫禁城、各处行宫，建造了许多的佛堂楼阁和供佛寺庙，如宫里的英华殿、梵华楼、般若殿，御苑的永安寺、小西天、尤寿楼和三山五园的佛堂胜迹，真是数不胜数。紫禁城内的雨花阁是宫里惟一的一座藏传佛教建筑，是宫中修习密宗的重要场所。宫里许多装饰流行密宗瑞物图案，同时为了满足各处佛堂陈设供奉之需，御窑厂秉承弘历谕旨烧制许多瓷质密宗法器供器，开创中国陶瓷史上富具时代特色的一页。 本品造型源自上古青铜器，敞口、束颈、丰肩，两侧贴塑铺首衔环耳，圆鼓腹渐收至底，高圈足外撇，整器造型端正，体量硕大，颇具气势。尊胎质细腻，釉质温润，通体纹饰以青花绘就，采用模仿明初“苏麻离青”效果之点染画法，发色浓郁明快，翠妍欲滴，纹饰层次分明，繁而不乱，口沿和近足处皆为海水纹，颈部为缠枝莲纹，肩部绘巴洛克式花卉纹样。腹部主体分绘两层缠枝莲，其中上层莲花之上托举八宝，足胫部绘仰莲纹一周。整器纹饰主题鲜明，上下呼应，描绘细致入微，尤其肩部铺首形象生动，彰显出威严的皇家气度。尊底心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款，为标准乾隆中晚期御窑款识字体。八宝亦称“八吉祥”、“八瑞相”，分别为法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、双鱼、盘长结。八宝纹用于瓷器装饰最早见于元代龙泉窑和景德镇窑，明清时期更为流行，常与莲花组成莲托八宝图案，用作器物主题纹饰。其流行充分体现出明清两代宫廷对藏传佛教的重视与遵从。 此种形制的青花铺首尊首见于雍正朝，盛于乾隆，道光以后不见。按尺寸不同可分为大小两种，其中小尺寸者较为多见，自雍正朝烧造至道光朝；大尺寸者则较为少见，由于其体量硕大，制作难度高，烧造成本巨大，因此随着乾隆以后清王朝国力的下降，其烧造也随之断绝，故仅见有雍正、乾隆两朝作品。查阅资料对比可知，雍正作品、乾隆早期作品和乾隆中晚期作品在肩部及胫部的如意纹、蕉叶纹和海水纹等纹饰的排列布局上还存在变化，可见御窑厂在烧造的过程中，不断接到宫廷或是皇帝的指示和要求，在细节之处进行修改，从而最终定型。 据《各作成做活计清档》记载：“乾隆二年十月（江西烧瓷器处）十三日司库刘山久七品首领萨木哈催总白世秀来说太监毛团、胡世杰、高玉交……嘉窑青穿枝莲八宝双环大尊……此三样尊照洋彩黄地洋花宫碗上花样烧造些……于本月十六日司库刘山久七品首领萨木哈来说太监毛团、胡世杰、高玉交篆字款纸样一张，传旨以后烧造尊、瓶、罐、盘、盅、碗、碟磁器等俱照此篆字款式轻重成造，钦此。”由是可知此件拍品在清宫档案众多名称应为“嘉窑青穿枝莲八宝双环大尊”，而且值得注意的是，乾隆皇帝在圣旨中专门谕令今后瓷器烧造要统一款式，本件拍品之款识当为统一款式之后的标准款样。