60 ×81cm数字版画30/99签名：Sanyu；林天民（画背）附大未来林舍画廊证书常玉的“静物花卉”，大多超脱了静物画原有的写实性，也不完全等于中国传统的写意。此件在浅色背景下画孔雀绿色花卉，作品色调清亮，笔触简洁写意，从花卉的主干延伸至胭脂粉色叶片，画中的唐菖浦作为主体，松散地点缀其间，盆景是常玉钟爱的题材之一，盆景里开出绮丽的繁花，抑或苟延残枝，凄凄切切。这种独特的样式，以极具中国艺术美学的风格，绽放在常玉笔下的静物花卉作品中。艺术家介绍：常玉(1895-1966)，出生于四川省南充市。12岁开始学习书法。1917年入上海美术学校就读，1919年赴日本，并在东京展出其SANYU书法作品，获当地杂志刊载推荐。1920年其赴法勤工俭学到巴黎，就此定居至辞世。常玉的画作多为西洋画派。正如他这个人一样，他的画作自由且随性，主要将人物、动物、花卉作为题材。最为著名的便是他绘画的人物，这些人物大多是女人十分生活化状态。她们并不纤细，都是丰满肥硕的形象。这些人物中，有些看着欲言又止，有些神情的又不屑一顾，但她们看上去都直面坦荡，并不在乎世俗的眼光。而他的静物画大多孤立无支，就像他自己的处境一样，带着许多悲伤的色彩。他的画作虽受到野兽派和表现主义的影响，但又带着部分东方“伤感”，在表现形式上，常玉成功地打破了国画和油画之间的界限，善于用国画的思维，即“大道至简”的方式来创作油画，给油画赋予国画的意境。同时，他的水墨画在形式感上又大胆吸收油画的元素，有效扩展了水墨画的表现风格。