说 明：赤壁泛舟图竹笔筒，以高浮雕兼用镂雕等技法所刻成。竹人技艺高超，以刀代笔，表现赤壁之下，危崖悬松，浪涛裂岸情景。虽为同一平面，所刻物象却能远近有别。犹如舞台背景映衬画中焦点─近景之小舟。舟中坐三人，袍而多髯者为东坡，禅衣，对东坡坐而俯于几者为佛印；道士隅坐，为相从者。艺匠描绘激湍漩涡的线刻劲利而流畅，辅以摇橹舟子使力之姿态，刻划准确而传神，使小舟望之如有前行之动势，彷佛将顺流而下，出于画外。 赤壁夜游为清代早期盛行一时的竹刻题材。笔筒透雕怪松危岩，苏东坡、黄庭坚、佛印三人夜游赤壁，总体布局与香港关善明先生收藏之清早期藏品极为相似(参见《虚心傲节－明清竹刻史话》，页194，图24)，而二者细节处的变化，显示出同一题材竹雕作品的发展与衍化过程，具有一定的研究参考价值。全器雕刻刀法老辣，将人物性格表现无疑，苏东坡等人的恬适沉稳，烹茶童子的专心，船家胸有成竹之动作，均很传神。 来 源： 1.香港佳士得1991.10.21，Lot1696 2.北京诚轩2006.6.5，Lot147 3.上海中汉2013.10.17，Lot12,成交价：34.5万 参 阅：《虚心傲节－明清竹刻史话》，香港大学美术博物馆2000年，页194，图24《竹镂文心－竹刻珍品特集》，上海书画出版社，2012年，页43，图11 总结清代早期竹刻总体特征，与初创、成熟二期作品之造型犹带生抽之趣不同，此时竹刻与书画艺术间的磨合已告完成，在造型、构图、雕工等方面已能够充分地将从书画艺术中吸收的营养 转化为竹刻语言，因材设境，无美不出，有着极强的术表现力。圆雕形态合理，自然生动； 浮雕构图完美，繁简合度；留青刻画细腻，层丰富；阴刻运刀如笔、宜书宜画。无论何种手 法，都注重对雕刻对象精神气质的表达。文人高士的悠然放旷，佳人仕女的蕙质兰心，仙佛 罗汉的诡奇滑稽，青松的蟠屈、苍劲，怪石的嶒、圆兀，翠竹的凌风、奡云，乃至驹驰鱼跃 云起浪舒，无不形神具备，使人感受到一种内在的力量。 第二，雕工精湛。明代的竹刻用刀皆巧拙互见，精粗并存，起以抽映巧、以粗衬细之功， 则精巧处见深湛，粗拙处存浑厚。至清三代竹刻鼎盛期，在用刀上对精细的追求加强了，原 来“藏七露三”的地方，现在多做到“藏三露七”的度。从工艺水平上来说，超越了前代， 原有的古穆简重之气虽有所失，却进入了精美瑰奇的境界。