Lot129-136拍品为玉雕大师邱启敬作品 这件雅玩用料为和田青花籽料，黑白二色既相互融合，又界限分明，细度好，为青花玉料之上品。邱启敬在设计上，以立体雕技法雕琢为梅枝，花瓣或含苞或待放，而一只小鸟趴伏其上，饱满圆润，富有灵动之气。中国艺术的最高境界如寒塘雁迹，太虚片云，八大的艺术似乎总在虚无缥缈中，如云起云收，可藏可珍。 邱启敬 当中国著名当代艺术家、中国当代玉雕革新代表人物。一直穿梭于当代艺术、雕塑、工艺美术等众多领域，涉及门类、题材、手法纷繁复杂，且皆能体现对每一个艺术载体具体属性的领悟与直观表现。 他的作品中，中国文化里的物象元素，是依托于一种深厚的生命体验，比如山水花鸟、静物小品。倪瓒的树，徐渭的螃蟹，八大的鸟鱼，黄公望的幻境，石涛的奇峰，都曾作为邱启敬的创作题材，笔笔入心，刀刀见神，更是一种生命态度的表现。 邱启敬的玉雕作品，刻意忽略了细部的刻画，避免其成为一个封闭的工匠化符号，使整体形态开放而诗意，主题形象平实而具有开放性，形貌似简单，精神特征极其明显，依托整体布局，更赋予其在具体情景及整体画面中的情态，可谓造像入心。 邱启敬把玉雕从文玩单品转换成类纸上画的纯艺术品，立意集中，构景扩意，雕玉如绘画，虽然借用现代的光影手段，但作品的艺术性本身不在于技术手段的运用，而是对整体空间布置，作品主体与关联物之间的安排，超越了符号的组合意义上的运用，也不是把芥子园图谱简单搬来临摹。 邱启敬创作作品的唯一目的，就是突出在黑暗中玉材质的温润、高洁、剔透，通过作品立意，传递作者生命感受，使观者或者超越工艺美的审美体验，最终在灵魂深处产生碰撞。