紫禁城内廷、乾清宫西侧的养心殿内条桌之上，摆放着一组乾隆风格的掐丝珐琅海水江崖云龙纹文房用具（附图），包括玺印盒、水丞、笔架及毛笔，放置此组用器的木质承盘，长方、云纹拐足、边栏镂空鱼门洞、内卡子花，虽无细图可较，然就其质地、工艺及装饰风格均与本品完全一致。而拍品带有旧配日本桐木供盒包装，可猜想，本品原为清宫所藏之物，后经两次鸦片战争、侵华战争，流出至日本，辗转至今，呈现于藏友面前，实属为难得之幸事。王世襄的《明式家具研究》中写道，都承盘又叫“都丞盘”、“都盛盘”或者“都珍盘”。从命名中可以看出，这种小家具主要在于收纳功能，用以收放文物、文玩等案头小家具。简言之，就是今天桌面上用于收纳档的收纳盒。这种小家具样式一开始并不为人熟知，直到《明式家具研究》的出版才受到更多的关注。据悉，都承盘主要流行于明清时代，特别是到了清朝，都承盘的样式颇多，尤其是宫廷所用承盘，均雕刻精美，制作繁琐，工艺精湛，都体现了古代家具最高制作工艺技术，本品便为一例。此件清乾隆时期的黑漆描金“福寿连绵”纹都承盘 ，作长方承盘状，底边设四个如意云头形拐足，盘面四周榫卯安围子，边栏镂空，开海棠式鱼门洞，缘线精细如一，鱼门洞内卡子花，作双龙相对样式，龙形圆卷精巧，取自战汉玉雕之形，设计巧妙，古拙趣味。盘内及底髹黑漆，漆色乌黑深沉，浮光尽褪，局部微显细微开裂，古色古香。其上以描金工艺装饰纹样，浓淡不一的金彩为主，辅之以红、绿、赭三色，盘内中央饰团花纹，以俯视的莲纹为中心，周围枝蔓缠绕，叶片翻卷，寿桃、蝙蝠及灵芝头衬饰其间，团花外拱卫贯套宝相花卉纹，线条流畅婉转，细劲柔韧，婀娜之姿毕现，极为写实。四周点缀折枝寿桃，花卉，数只蝙蝠翻飞其间，纹饰对称工整，富具装饰效果。盘底饰折枝花卉纹五组，亦极柔美之姿，展现乾隆描金彩漆一贯之清丽华贵风范。描金漆就是在单色漆地上加描金花纹的工艺，其中黑漆地最常见，其次是朱漆地或紫漆地。《髹饰录》载：“描金，一名泥金画漆，即纯金花纹也。失地、黑质共宜。其文以山水、翎毛、花果、人物故事等等而细勾为阳，疏理为阴，或黑漆理，或彩金象”。春秋战国时代，我国已在漆器上广泛使用描金描银。但明清时普遍认为描金之法来自东洋，所以往往以“洋金”称之。漆绘描金工艺在清代皇家诸多器物上均可获见，多宝阁、箱柜、帖盒乃至文房器物，不胜枚举，此种风格的流行也和当时雍乾的审美趣味有直接关系，根据档案记载，雍乾两帝制作了大量的描金漆器，现北京故宫博物院藏有数量极大的乾隆时期描金漆器，可做赏鉴。此件清乾隆时期的黑漆描金“福寿连绵”纹都承盘，便为典型的宫廷漆作风格。中国传统装饰纹样向来讲究“图必有意，意必吉祥”的原则，这一点在清代宫廷置器纹样的设计上体现的尤为明显，乾隆时期宫廷吉庆装饰题材的运用已臻化境，本品所采用的兆寓“福寿如意”、“福寿连绵”的吉祥图案，令人观之即可领悟其中寄予的美好祝愿。这件作品器形周正大方而兼具娴雅华美之感，纹饰工整对称而不失灵动之姿，行云流水般的描绘出精巧细致的花纹，在巧妙的构思下组合到一起，由此可见匠人深厚的艺术功力与制作手艺，无疑是描金漆器的佳品，体现了清代乾隆时期宫廷造办处的最高漆器制作水准，极具收藏价值，陈于案几上，用以盛放笔筒、印盒、小器玩等物品设，典雅奢华而文风凛然。旧配包装及供盒。参阅：故宫博物院养心殿一隅。