出版：《敏行与迪哲—宋元书画私藏集萃》P56，上海书画出版社，2016年。鉴藏印：李在铣印、芝陔、壶公心赏题签：李嵩江上观潮。宁宗御题。钤印：壶中墨缘佚名（旧传宋·李嵩）展览：“敏行与迪哲”宋元书画私藏特展，2016年10月，上海龙美术馆。作者简介：1.李嵩（1166-1243），中国南宋画家，钱塘（今浙江杭州）人。少年时曾为木工，后成为画院画家李从训的养子，绘画上得其亲授，擅长人物、道释，尤精于界画，为光宗、宁宗、理宗（1190-1264）时期画院待诏。2.赵扩（1168-1224），即宋宁宗（1194-1224在位），宋朝南渡后第四位皇帝，宋光宗赵惇与慈懿皇后李凤娘的次子。说明：1.“李在铣印”，“芝陔”为李在铣收藏印。李在铣（19世纪）名候，字芝陔，一字子皆，号六亩道人，河北涿鹿人。曾为涿州知府。清咸同间北京著名收藏家。与李恩庆、李佐贤并称京城三李。与翁同和、宝熙交善。故宫博物院藏赵孟俯《秀石疏林图卷》，波士顿美术馆藏宋·鲁宗贵《吉祥多子图》、马麟《溪头秋色》、王齐翰《荷庭婴戏图》等宋元巨制皆为其旧藏。2.“壶公心赏”、“壶中墨缘”为杨寿枢收藏印。杨寿枢（1863-1944），字荫伯、一字荫北，号壶公，江苏省金匮县人。官至光禄寺少卿。1911年，以军机钦班三品章京授庆亲王内阁制诰局局长，辛亥革命后，任参政院参政。喜好艺事，收藏颇丰、与黄宾虹关伯珩、叶恭绰等人多有往来。上海博物馆藏王蒙《丹山瀛海图》宋拓李邕《云麾将军李秀碑》、故宫博物院藏吴历《兴福庵感旧图卷》、恽寿平《一竹斋图卷》、上海华谊拍卖2016年4800万释出王翚《江山卧游图》皆为杨荫北旧物。3.山中商会是20世纪全球最著名的古董文物交易机构之一。其传奇的历程值得我们去学习与思考。1889年，古董店主人山中吉兵卫把自己的长女许配给安达定次郎，他入赘山中家族改姓山中定次郎，随后开始了为山中商会进入欧美市场开疆拓土之路。1894年在纽约开设古董店，之后在波士顿、芝加哥陆续开设分店，1900年在伦敦开设分店；1905年在巴黎开设代理店，山中商会把目光转向了拥有悠久历史、古董文物珍藏最丰富、市场交易最活跃的中国北京，开始在北京建立山中商会支店，迈入了山中商会在中国发迹的历史。山中商会是20世纪初外国人开设于中国境内的最大古董买卖机构。山中商会在中国活动长达30多年。山中商会购买的恭王府文物究竟包括了哪些奇珍异宝，对于后世来说始终是个谜。据国内得到的一本1913年纽约拍卖图录，似乎能够解开恭王府文物的部分谜团。该图录为英文印刷，扉页上有小恭亲王溥伟的朝服照片，里面图文并茂地介绍了当年在纽约拍卖的恭王府藏品，有玉器、青铜器、书画、陶瓷、木器、珐琅、石雕、织绣等8大类500余件。通过山中商会在中国的发迹、盛衰历程，我们看到了中国古董艺术品近百年来在海外流转的基本脉络。观潮文化的缘起：钱塘观潮的习俗由来已久，始于汉魏，盛行于两宋。汉景帝时期，梁王刘武的宾客枚乘（？—前140）在其《七发》赋有云：“将以八月之望，与诸侯远方交游兄弟并往观涛乎广陵之曲江。”东汉王充曰：“广陵曲江有涛，文人赋之。”说明最迟在西汉时期，钱塘江潮在时人心中，已经成为一道景观，观潮已经成为了一种普遍的文化现象。东晋五胡乱华，中原百姓南迁，使江浙一带的文化更加多元，后又经南越，南宋时期的经营发展，杭州更加繁华，也使得观赏风气越来越盛。文人更是不吝笔墨，代代都会用华丽辞赋对潮水吟咏。东晋顾恺之看到巨浪白涛之奇景，作《观潮赋》，发出“临浙江以北脊，壮沧海之宏流，水无涯而合岸，山孤映而若浮”的感叹。到了唐代，钱塘江的美在文人笔下更是到了无以复加的程度。白居易任杭州刺史时，他曾有《咏潮》诗一首，留下“早潮才落晚潮来，一月周流六十回，不独光阴朝复暮，杭州老去被人催”的千古名句。南宋时期的观潮和祭潮活动：两宋时期钱塘观潮之风更盛，特别是在南宋定都临安之后，大批的文人不断集中到临安。如果说五胡乱华时，文人南迁让江浙一带的文化更多元，那么南宋定都，让江浙文化变成了一种带有宫庭气质的主流文化。除了有像范中淹、蔡襄、米芾等一代文豪的华丽辞赋之外，还有官方举行的军事演习，以及民间的祭潮、弄潮等竞技活动。这些活动让观潮有了一定的军事和政治的意味。祭潮的盛况，在南宋《梦粱录》也有记载：“每岁八月内，潮怒胜于常时，都人（杭州人）自十一日起，便有观者，至十六、十八日倾城而出，车马纷纷。”《梦粱录·观潮》记载了祭潮要情形：“其日帅司备牲礼、草履、沙木板，于潮来之际俱祭于江中。士庶多以经文，投于江内。“接下来由专业的弄潮团队进行表演。《汉书·地理志》说：“（越人）常在水中，故断其发，文其身，以像龙之子，故不伤害也。”这些弄潮人“绣胸文胫踏浪儿“，保存着断发、纹身的习俗，为了能躲避灾祸。祭潮活动是吴越祭祀潮神传统的延续，祭祀的对像是伍子胥，乡传伍子胥屡次劝谏吴王，吴王不听，却赐剑要伍子胥自杀。伍子胥临死时，要人把他的眼睛挖出来挂在国都城门，以观越国灭吴。吴王命人将伍子胥尸体投入江中，当日即为八月十八。自此，钱塘江就有了滚滚大潮，即是伍子胥随潮而来，成了潮神。除了水上军事演习，祭潮以外，还发展出了若干种水上体育竞技项目，如水球、游泳、赛龙舟等。南宋宫廷举办的军演活动，在南宋周密《武林旧事》中，详细地讲述了军事演习的细节：每岁京尹出浙江亭教阅水军，艨艟数百，分列两岸，既而尽奔腾分合五阵之势，并有乘骑弄旗标枪舞刀于水面者，如履平地。倏尔黄烟四起，人物略不相睹，水爆轰震，声如崩山。烟消波静，则一舸无迹，仅有敌船为火所焚，随波而逝。吴自牧《观潮》也提到了当时阅兵场面：“杀一儆百且帅府节制水军，校阅水阵，统制部押于潮未来时下水打阵展旗，百端呈拽。又于水中动鼓吹，前面导引，后台将官于水面舟楫分布左右，旗帜满船。上等舞枪飞箭，分列交战；试炮放烟，捷追敌舟；火箭群下，烧毁成功。”这样的军事演习，是“每岁”都要举行的。在观潮文化基础上形成的观潮图式：南宋时期，中秋观潮已是一项重要活动，在文化的各个方面都有所反映。诗辞方面，出现了诸多咏潮诗；水上竞技方面，出现了祭潮、弄潮和军演等活动；同样，这样的文化潮流在绘画方面有所反映。并且由于皇室的参与，让观潮图式成为南宋绘画的主流题材之一。苏州博物馆有夏圭《钱塘观潮图》（见图1），台北故宫藏李嵩《月夜观潮图》页，北京故宫所藏《钱塘观潮图》卷，都是对南宋观潮活动较为详实的描绘。此件旧传为李嵩的《江上观潮图》页即是南宋时期“观潮”图式的典型代表。《江上观潮图》远景用平涂法，绘远山如黛，逶迤连绵。中间绘潮水涌罢，白浪呈一直线状奔驰而来。近景绘宫船一桅，船上人头攒动，船首….船尾….船下聊聊数笔，表现水波的流动。宫室半隐于巉岩，周围杂树掩映。杂树中，有的用朱砂点杂叶片，点出画面的时间为秋季。统观整个画面，大面积的留白，虽不着一笔却表现出了江面的平静。左侧的白涛奔涌而来，动势逐渐向右移动。与江面的静形成对比。右下角的山石宫室，用墨沉着，也更为精细和写实，使得画面更显生趣。几次观潮题材绘画的异同：《江上观潮图》与夏圭《钱塘观潮图》、李嵩《月夜观潮图》都是南宋时期写实性的作品。主要的构图极为相似。从远及近都是远山、白浪、楼阁或宝塔的一角式构图。夏圭的《钱塘观潮图》画面中有宝塔一座，应为建于北宋时期的六和塔，六和塔至今被称为最佳的观潮地点。而《月夜观潮图》和本次拍卖的《江上观潮图》，画的都是南宋宫室附近观潮。但二者也有着不小的区别。台北故宫所藏李嵩《月夜观潮图》页，画面取景较近，视角也较为狭窄。画面中最重要的元素已经不是潮水，而是南宋宫庭的建筑及生活。有着较重的政治性。而此件《江上观潮图》，画面中的远山明显多于前者，宫室的楼阁画的较小，退居于画面右下角。除了主殿外，其它的宫殿只画出了屋脊。说明《江上观潮图》作者在创作时，取景更加宏大，视角更加高远。而画面中的白浪的体积明显大于近景的宫室，让人感觉到钱塘江大潮的雄壮和崇高。流传与递藏：南宋首都夏日炎热，蚊虫较多。人们喜欢用扇子驱赶蚊虫，因此扇面画应运而生。其中虚实相济的山水画，工笔精丽的花鸟画，一直为人们所喜欢。由于时代久远，保存下来的完整团扇几乎不见，现在能看到的主要是以扇面的形式。历代藏家都把这种宋代扇面装成册或页，视若拱璧。据资料可知，《江上观潮图》在清代之后逐渐有了藏家的线索。“李在铣印”、“芝陔”两印即为李芝陔收藏印。李芝陔（19世纪），名侯，字在铣，涿鹿人，曾为涿州知府，清咸同间京城著名鉴藏家。在收藏圈，与李恩庆、李佐贤并称京城三李。可惜的是，其它三人均有书画录存世（李恩庆《爱吾庐书画记》存世为容庚抄本），唯李芝陔没有。故宫博物院藏赵孟俯《秀石疏林》卷(见图2)即曾为李芝陔所藏。波士顿美术馆藏宋代团扇一组同为李在铣旧物(见图3)。可见其收藏品质之高。进入晚清民国杨荫北成为了新的收藏者。“壶公心赏”、“壶中墨缘”即为杨氏鉴藏印。杨寿枢（1863——1944），字荫北，号壶公，江苏省金匮县人。官至光禄寺少卿。1911年，以军机钦班三品章京授庆亲王内阁制诰局局长，辛亥革命后，任参政院参政。杨荫北以其雄厚的资本实力，精进的鉴定水平名震北方收藏界，黄宾虹、关伯珩、叶恭绰、恽毓鼎无不是其座上宾客。上海博物馆藏王蒙《丹山瀛海图》、故宫博物院藏吴历《兴福庵感旧图卷》、恽寿平《一竹斋图卷》皆是杨氏旧物。之后的收藏者便是大名鼎鼎的山中定次郎。折册后有山中商会标签一枚，编号：YK5177Z。山中定次郎于1900年来到中国，1917年在东城麻线胡同三号设办事处，成为日本在华最大的古玩商之一。1912年时，他结交了恭亲王溥伟，与山不六三郎、冈田友次一起到恭王府的库房观赏府中珍宝。山中定次郎买下了恭王府绝大部分藏品，一举奠定了山中商会中国文物收藏于世界首屈一指的地位。科技手段的运用：纸绢年代的鉴定也是古代字画断代的重要依据。近代鉴藏界泰斗张葱玉先生在《怎样鉴定书画》一书中亦有专文讲述纸绢鉴定的重要作用。随着时代的变化科技的发展，近年运用科技手段延展于书画鉴定的应用也越来越常见。五代、北宋初年织绢在沿袭了前人单丝的技术后更多的应用了双丝织法，这种双丝绢的经线每两根（即双丝）为一组，每两组之间约有一根丝的空隙，纬线是单丝，纬经交织时，经线的两根丝同时沉在下面或浮在上面的绢，称之为双丝绢。据现有公开资料显示，辽宁博物院藏宋徽宗《瑞鹤图》、《虢国夫人游春图》，故宫博物院藏宋徽宗《雪江归棹图》、王希孟《千里江山图》、宋徽宗《听琴图》等重多宋代宫廷绘画均为双丝织绢。经织物密度分析仪、三维视频显微镜、便携式显微镜等三种仪器拍摄检测，《江上观潮图》所用绢的组织结构与织法与宋代用绢相同，经纬织造整均匀、细密，为双丝绢。检测结果具体为：经线密度为47—53根/厘米，纬线密度38—45根/厘米。经对比可知《江上观潮图》质地应为宋代宫廷织绢。丝绢经纬密度对比表：《听琴图》经线密度是42-48根/厘米，纬线密度是34-40根/厘米。《千里江山图》经线密度是45-51根/厘米，纬线密度是54-60根/厘米。《雪江归棹图》经线密度是50-55根/厘米，纬线密度是50-55根/厘米。《瑞鹤图》经线密度是49-53根/厘米，纬线密度是51-55根/厘米。《虢国夫人游春图》经线密度是44根/厘米，纬线密度是43根/厘米。《江上观潮》经线密度是47-53根/厘米，纬线密度是38-45根/厘米。注：按已知公布数据整理总结：《大英博物馆世界简史》前言中有这样一段话“博物馆的功能是通过文物来讲述历史，就是以物述史。关于历史，我们有很多文字资料可以参照，去了解，博物馆却有一个特殊性，它是靠文物的，不是靠说的，因为文字的历史永远有倾向性，但是物品它是客观存在的。”通过《江上观潮图》去感知宋代艺术家的笔墨语言，宋代宫廷的织绢特点，去认知千百年来的观潮文化、观潮形式。用以此画作叙述历史的方式畅游1000年前的宋代文明史。再回到《观潮图》的画面，不正是唐代诗人宋之问词中所描述的“楼观沧海日，门对浙江潮”。