此山水挂屏画面素雅，层次分明，山水空灵，画面清幽。山水布局空灵，用笔深邃，设色雅致，意境深远，构图丰满严谨，笔法老辣苍劲。程门最擅山水，远师宋元诸大家，近学清初四王，得宋人之严谨，元人之放达，四王之俊秀。其山水气势之雄浑，已突破了南宗山水传统的清幽淡雅，而兼具北宗山水的壮美雄奇。程门的花鸟画承袭了徐熙的野逸之风，往往用一枝一鸟表现内心的情感，枯木寒鸦、寒梅冻雀等题材都尽显天性野逸之姿。部分作品则继承了华新罗的清新俊秀与率意疏容，画面上的鸟儿充满生机，表达了对生活的憧憬和向往。相对于山水和花鸟，程门笔下的人物比较鲜见，多为桐荫放鹤、孤舟笠翁等，未脱出文人士大夫传统的追求隐逸的窠臼。程门的文学素养也极高，大部分瓷画上的题诗都是自己创作。唐基桐在程门册页上的题跋 “东南士大夫徒知宝其画，寸纸尺幅，恒争获之，而诗名遂为画所掩”，高度赞誉了程门的文学成就。程门的传世作品，现存最早的为同治四年，最晚的则是光绪十五年。他的山水画，在50岁以后是一个大转变。在50岁以前，所绘山水，笔势雄浑挺秀。在五十岁以后，除了以前苍劲浑厚的画风以外，格调转为温润柔和，出现了笔墨或苍茫淋漓，或清润秀逸的多种风貌，与从前所作，大异其趣。其中一种风格的山水，由于有几件底款带有“筱园珍藏”的作品传世，因而藏家称之为“筱园”风格。从程门流传作品，大致可以确定，程门于同治四年到景德镇绘瓷谋生，同年御窑厂重建时进入御窑厂，历经十年，到光绪初期，绘瓷技巧已炉火纯青，声名远播。光绪三年到光绪五年，为程门瓷画创作的高峰期，在这三年中，程门创作了大量瓷板、琮式瓶、象鼻尊、帽筒等陈设器，且多为达官贵人赠贺之物。光绪六年以后，程门作品逐渐减少。来源：英国私人藏家收藏