签名：唯辛 一九九二；120×100cm 麻布《回家乡》徐唯辛 作于1990年（背签） 说明 “我在萎靡的商业都市中住得太久了，实在为高原上蓬勃原始的生命力感动，看到人最淳朴自然的一面，心中欣喜若狂，我觉得胸中真切地涌出表现他们的激情。”——徐唯辛毫无疑问徐唯辛是心怀社会责任的艺术家，纵观其艺术的三个阶段：边疆风情时期、转型时期和底层关怀时期，艺术家均采用写实的艺术手法来表现社会现实——即现实主义表达。他把焦点放在对人民个体的体验和经历当中，用四十年的时间书写现代中国更迭发展的历史进程。与其说是徐唯辛选择了现实主义的表达，不如说是生活的选择及时代的选择。从远在边疆的乌鲁木齐到插队知青，再到辞去人民大学艺术学院执行院长的职务，这种把自己投入到体制当中，再剥离的状态，徐唯辛以自身的行动来表达贯彻“现实主义”思想。作为观者的我们也能够彻底地感受到画面中创造得现实语境的力量。在1987年首届中国油画展，其作品《馕房》获得大奖后，徐唯辛在1992年选择游历西藏那曲，出于对西藏文化和藏族人民精神生活的深刻体验，创作出此幅巨作《回家乡之藏北牧人》，细腻的描绘出西藏妇人在赶路行进中层次丰富的心理变化，而西藏妇人的一瞥凝结在画面的黄金焦点上，且对于西藏彩袍的刻画犹如天边的一条圣光。就是因为这样的艺术体验，创作出了一系列具有民族性的西藏题材宏伟巨作。在西藏的这系列艺术作品也是画家天赋、实力和耐力的结晶，展现出艺术家的时代性、社会性、民族性，三位一体的独特艺术品味和学术价值。艺术家也同时作为艺术教育家对中国艺术教育再创新，主张艺术教育需要的是多元艺术学科的交融，艺术各科分支理论与实践的研究学习，而且抛开创作技法，强调培养艺术家，而不是匠人。