矿物棉彩西藏参阅：1.洛克菲勒三世基金藏14世纪绿度母唐卡2.鲁滨艺术博物馆藏14世纪不动如来唐卡唐卡作为藏传佛教美术重要的承载形式之一，在宗教实践中发挥着不可替代的作用。但由于唐卡本身质地脆弱，且易遭到各种人为损坏。因此，现存唐卡中，15世纪之前的作品存世量并不多。而这张宝冠释迦牟尼唐卡尺幅较大、画工细腻、色彩沉稳、时代特征鲜明、保存状况完美，在同时期的作品中堪称是一件难得的精品。这件唐卡以宝冠释迦牟尼佛为中心，周围整齐排列着协侍、飞天、菩萨、佛陀等身色不同的诸佛，持物或姿态相异，完整再现了诸佛面貌身姿，原应为供养或观修之对象。释迦牟尼头戴宝冠的形象俗称宝冠佛，从三身角度来说是属于报身佛，代表佛的内证功德，但也有从佛陀传记的角度认为头戴宝冠是代表佛陀当王子时的造型，故称释迦牟尼王子像。宝冠佛是一种佛装与菩萨装的混合形式，为法相上的特例，在唐卡艺术中，宝冠释迦的作品较为稀有。此幅主尊中的宝冠释迦佛陀通体金黄色，额头阔大，眉间有白毫，双耳垂肩，面容端庄秀丽，神采飞扬。佛陀双肩宽阔，胸脯厚实，四肢圆润，身姿挺拔，健壮有力。身披红绿相间的袈裟，所带璎珞、头冠和臂钏等配饰极为华丽，装饰性强；右手于膝前结触地印，左手结禅定印，双腿结金刚跏趺坐，佛陀身后有葫芦形的背光，衬托着佛陀的威仪。下承金刚宝座，中间饰垂帘，两侧有一对威猛的狮子。从绘画风格来看，这件唐卡无疑展现了从早期受帕拉影响到中期受到尼泊尔影响的过渡期特征。西藏的早期唐卡被认为与阿底峡和噶当派有关，据说阿底峡在西藏中部的时候（1045-1054），曾经从超戒寺订制了几幅绘画作品，虽然无法得知这些作品的原貌，但其具有东印度风格是毋庸置疑的。印度佛教是11世纪西藏佛教后弘期的典范和正统，因此西藏人学习东北印度风格，并将其作为主要的艺术表现形式，这与当时西藏重建佛教实践之风潮相符。许多西藏僧侣前往印度求取真经，也不乏印度的佛教高僧赴西藏弘扬佛法。与此同时，他们也曾带来了大量的佛教美术作品。传入西藏的印度绘画作品，现存最多的属佛经插图，这些帕拉时期的佛经手稿如今多藏于西藏或尼泊尔，在其故乡印度却很少保存至今。印度帕拉时期的绘画常使用细腻且富有弹性的线条，画工们娴熟地运用线条来描绘人物或物体轮廓，用曲线绘制人物波浪形的眉毛，优钵罗花一般的眼睛，椭圆形的面庞，夸张而扭曲的身姿，线条锐利而夸张，并以色彩的过渡和晕染塑造人物的立体感。他们常在深色的背景上描绘花朵，如墙纸一般富有装饰意味。佛菩萨等尊神佩戴帕拉时期特有的装饰物，常被安置于带有山峦形状或多层塔式的佛龛中，佛龛往往带有重层屋檐，反映了当时的佛龛和建筑式样。现存的西藏早期绘画，藏西受到克什米尔影响，而西藏中部绘则反映了印度帕拉风格的影响。而这幅唐卡则显示了帕拉和尼泊尔钮瓦尔艺术相混合的风格，是西藏14世纪前后典型的画风。画面正中为释迦牟尼佛，右手结触地印，面部和身体均以细腻柔丽的线条勾勒轮廓，并施以层次丰富的晕染，这一时期西藏中部的唐卡，色调多以红色和蓝色为主，使用细腻柔和的线条来勾画轮廓。西藏画家不遗余力地模仿和学习帕拉艺术，菩萨像往往身着帕拉时期特有的装饰，如此尊像台座上的双层莲瓣使用间杂的颜色，并施以细腻的晕染，呈现出彩色宝石镶嵌一般的效果。主尊身后的宝座为多层构造，只是比帕拉时期流行式样更加简化，上有方形和三角形的红蓝宝石装饰，背光侧方绘制孔雀、衔着那伽兽、摩羯和狮子等，顶端装饰法轮，是佛说法之象征。画面顶端的树叶和花枝，经常出现于帕拉时期的作品。背光上方的装饰物虽多，但占据的面积并不大，利用色彩的深浅和冷暖创造出鲜明的层次，多而不烦。背光上方左右各有一位天人，位于红色的光环之中，呈飞舞姿态，灵动而不繁。纵观整幅画面，宝冠释迦、十六罗汉、两大弟子和菩萨和近百忏悔坐佛等像完美结合在一起，体现出西藏早期唐卡艺术风格，相似例子可参阅洛克菲勒三世基金藏14世纪绿度母唐卡和鲁宾艺术博物馆藏14世纪不动如来唐卡，其构图和绘画技巧相类，皆是遵照严格的造像度量规定下，以生动逼真的艺术表现手法创造了形象各异诸佛，应为同时代地区的唐卡艺术。佛陀宝相金身，佛法庄严，从神态至气势都做了细致描述，通过特定的装饰或手印，如佛冠、触地印等象征的形式表达统一的思想。唐卡画面整体布局规范，画工精细，人物众多，诸佛姿态各异，神情有别，极富个性特征；唐卡色彩和谐艳丽，装裱和品相完好，表现出高超的艺术水平，展现出藏传佛教与艺术的完美融合，展现出无与伦比的宗教艺术魅力，对于研究西藏早期唐卡艺术的风格与题材具有重要的价值。