此件清康熙青花山水人物图棒槌瓶是大清康熙年制的艺术精品，器型非常规正大气硬朗、古朴大方、沉稳内敛、宝光四射、包浆肥厚、纹饰规整清晰、意境清幽、神韵隽美，应该是康熙朝的盛世之作。此棒槌瓶盘口、长颈、筒形腹、至底部稍内收、圈足、通体内外满釉。器形刚健雄浑，稳重端庄，轮廓线平直简洁、干脆利落，镶接转角处规整,青花色泽艳丽、呈翠毛蓝色，是典型的云南明珠料，青花采用分水技法，其纹饰色阶达九色之多，实乃一幅优美的中国山水人物国画。颈部凸起弦纹一道、弦纹上下方饰如意纹各一圈。肩部波折溜肩。腹部主题纹饰描绘隐士图、携琴访友图、泛舟图、高山流水图、江崖苍松图、仓窘鸿雁图、商贾码头、田园人家等纹饰画面，甚是一派华夏盛世繁荣美景。画面中，峻峰耸立，浓淡多层的色阶，表现山体的明暗、布局，营造出棱角分明的刚硬质感。高山下描绘高士相遇、隐士窗前、山下泛舟、商贾往来等情景。这种远山近水的文人意境，常见于康熙朝盛世绘画作品之中。此瓶以深浅有致的蓝色调，勾勒了水墨山水的渲染画面。这点，是康熙青花独步本朝的重要特点。 康熙青花是继明永乐、宣德青花之后的发展高峰，被誉为“独步本朝”。其色彩艺术特点突出表现在富含节奏感、立体感。色彩变化有五个层次的色阶，有时多达九色。《陶雅》载：“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴”。因而能表达出浓淡深浅、光线强弱分明，远山近水，层峦叠嶂的画面。 其勾画的技法大有创新，采用渲染的笔法，用笔梢蘸浓淡不同的料水绘制图案。宫廷画师对画笔、青花料的驾驭能力超强，笔锋转处，时有画意，是他朝青花器所难企及。 瓶口沿及器底部缩釉点受沁灰黑色明显、是高温烧制时釉质向下流淌形成的芒口和柴窑烧造现象所致。圈足为深圈足、底部施满釉、底画青花双圈线一周、平削底、底足修胎规整，胎釉结合处明显露出一圈牙黄色火石红氧化层，露胎处为灰黑色受沁层，是经久传世受沁的特征体现，胎骨油性十足。此件清康熙青花山水人物图棒槌瓶属海外回流品，后一直留藏于十三窑行。