出 版：《雪莲堂藏画 卷肆》，文物出版社，2015年，图版053 款 识：林风眠钤 印：林风眠印 说明 展 览：永乐·中国艺术品大展，幻艺术中心，北京，2020年9月 / 湖畔大学·大礼堂，杭州，2020年10月 / 平安金融中心，深圳，2020年11月 / 上海展览中心，上海，2020年11月来 源：倦勤斋画廊，台北。原收藏者购自上述来源。林风眠创作风景画经历了一个漫长的探索过程，从早期强调主观情绪的表现主义绘画，至后期的“中西融合”的彩墨画，他在不同的人生阶段都对风景进行着自己的解读。《归航》大概为二十世纪四十年代的作品，这是一个动荡不安的时期，在抗日战争的背景下，林风眠从杭州辞去教职，辗转至重庆，隐居在嘉陵江南岸，潜心研究中国画的改良。这个时期的题材主要是重庆地区的沿江风光，如水岸、渔舟、捕鱼等，他开始使用典型的方形构图，并尝试在水墨画中加入西画的技法和中国民间艺术的装饰性手法，作品风格简单、概括，色彩浓郁厚重。林风眠在这一阶段的作品还将水墨画的技巧与表现主义艺术的寓言风格结合了起来，从此幅画中可以看出，他通过情境的营造表现出了自己在时代变迁中的精神困惑和内心情感，时代的沉重感和精神上的压迫感为其绘画带来一种幽暗之美。《归航》在构图上采用林风眠惯用的方形布阵，以平行的视角逐步展开水面上的景物，空间层次简约而又丰富。近景波涛汹涌，水花激荡，水花击打着露出海面的几块岩石，穿云裂石，如闻声响；中景数隻渔舟扬帆出行，从渔舟上鼓动的船帆和船隻周围激起的白色水花，可以想象到风速之大，以及船舶行驶的速度；远景的天空阴云密布，与水面同样暗沉，只在水天相接之处有少许白色光线。此幅画用色较为沉重，以石青、重墨、赭石为主色调，海面和天空共同以石青为主的灰暗色调渲染，刻意通过重色和空间氛围的营造渲染出一种阴郁压抑的心理效果。渔舟均以墨线勾勒轮廓，以赭石染色，在一些船帆上添加了色彩稍亮的中黄和藤黄，渔舟与海面、天空构成了冷暖对比，也为画面在冷寂中带来一丝暖意。林风眠的风景画与传统山水画迥异，在构图上更接近西方风景画，他将西方现代艺术中的空间、光色、冷暖等技巧引入中国画，创造出了这种新颖的风景图式，在布局与用色上显示出西画的特征，在内涵与意境上则契合中国山水画，此画充分体现了林风眠的“中西融合”的艺术理念，不管是东方抑或西方的形式，都是用来表达个体生命感受的工具。