签 名：XJN2005 说明 展 览：永乐·中国艺术品大展，幻艺术中心，北京，2020年9月 / 湖畔大学·大礼堂，杭州，2020年10月 / 平安金融中心，深圳，2020年11月 / 上海展览中心，上海，2020年11月「画画是一件单纯而快乐的事情，我可不愿在题材、形式中间打转，在社会批判、改造意识形态之间奔波。我从未想过划一张画要产生多大的影响或具备什么样的社会意义，我只是希望画画这一行为能融入我的生活。」——夏俊娜夏俊娜的画面有一种女性艺术家特别的细腻，无法捕捉难以言表的色彩感。如画家自己而言，她更关注绘画语言的抒发和情感在笔和材料之间的传递，这里没有社会批判，也没有观念的介入，保持作品绘画的“纯粹性”是她绘画的最大特点。她坚持不懈地在完善自己的手艺，使艺术语言更加纯粹，更具表现力，更能表达自己的情感。她认为：一种气氛，一种湿润的，潮湿的，朦朦胧胧的，有点伤感，又稍微有一点点滞重，一点点偷悦，一点点轻松，这种气氛好像只有女性和环境合一才能表达出来。夏俊娜将《镜花缘》中的奇珍花草图像化，再现了古代奇幻小说的浪漫场景。画面以一张白色的桌子展开空间的结构，在桌子的左边，一位身着古代服饰的女子左手托腮侧身倚坐，微微低头，盯着一面镜子，温婉含羞。我们无法看到镜中的女子，却能想象出那娇羞的一瞥。夏俊娜巧妙地利用镜子这一个元素建构了观众和女子看与被看的关系。桌子上的青灰色梅瓶古朴而端庄，上面的花草绚烂而独具古典之美。花卉仍然是画面的主要表现对象，夏俊娜的花卉呈现艺术家个人天然的对于色彩敏感把握力的同时，具有高度的叙事性和概括性，带来与众不同的官能体验——随意挥洒的色彩被赋予一种隐性的语言，漫不经心地讲述女性人格与花的共性，组成一系列色彩的奇异观看。花卉和女性气质的结合创造出亦真亦幻的情境，这既是《镜花缘》中花仙子的桥段，是现实中闺房的场景，也是艺术家内心的视像。