出 版：《人道主义画家：罗中立1992年专辑》，炎黄艺术文教基金会，1992年，图版24《罗中立》，山艺术文教基金会，1996年，P45《中国当代名家：罗中立》，四川美术出版社，2007年，P162《四川美术学院70周年校庆特展》，山艺术文教基金会，2010年，图版15《Hi 艺术》杂志，2010年11月刊，P189《山川蒙养20年》，湖南美术出版社，2012年，P153《艺术收藏+设计》，艺术家出版社，2012年4月刊，封面《中国乡土写实灵魂·罗中立的绘画艺术展》，国立历史博物馆，2012年，P95《斯土斯情·中国与俄罗斯写实绘画特展》，佳士得香港有限公司，2013年，P18-19《山川蒙养20年》，艺术家出版社，2013年，P153《立语行艺·罗中立展览》，佳士得香港有限公司，P45，2015年《收藏有艺事》，四川美术出版社，2019年，P358 签 名：Luo Zhongli 1992.罗 说明 展 览：人道主义画家：罗中立油画展，新光三越文化馆，台北，1992年罗中立油画展，布鲁塞尔皇家艺术与历史博物馆，比利时，1995年四川美术学院70周年校庆特展，重庆美术馆，2010年山川蒙养20年，中国美术馆，北京，2012年中国乡土写实灵魂-罗中立的绘画艺术展，国立历史博物馆，台北，2012年斯土斯情·中国与俄罗斯写实绘画特展，香港会议展览中心会议厅，香港，2013年收藏有艺事——林明哲收藏艺事，中正纪念堂中正艺廊，台北，2014年立语行艺·罗中立展览，香港会议展览中心会议厅，香港，2015年立语行艺 罗中立展览，佳士得艺术空间，上海，2015年永乐·中国艺术品大展，幻艺术中心，北京，2020年9月 / 湖畔大学·大礼堂，杭州，2020年10月 / 平安金融中心，深圳，2020年11月 / 上海展览中心，上海，2020年11月「 在实现艺术创作的“中国精神”和“当代语言”，不仅是在西方当代艺术的内核上披件中式外衣。在创作中，我融入了许多从民间汲取的创作元素，比如剪纸、蜡染、木刻等。通过这些民间艺术和原始造型艺术，我找到了重读历史的语言，也认识到只有真正构建起具有中国精神、中国气派的当代绘画系统，在与西方交流合作时，才能拥有平等的一席之地。 」——罗中立罗中立是中国当代艺术发展过程中的一位重要画家，他的艺术植根于农业文明，他将民族性和现代性融入进艺术表达中，以调侃的方式创造出了夸张、荒诞、风趣的表现形式，不仅在技法上拓展了当代艺术的表现空间，探索了油画民族语言的独特性，同时他的作品也体现出了对社会、对农民阶层、对人与自然关系的认知和思考，是对普通人和平凡生活的礼赞。罗中立的油画大约有两个发展阶段。从20世纪80年代至90年代初，他的艺术是一种乡土写实主义风格，罗中立早期的写实绘画借鉴了美国画家克洛斯的技巧，从1980年的《父亲》中可以看出，他用对称式构图，自然主义的色彩和精微的细节表现出了一种几乎过分的真实性。在90年代以后，罗中立的艺术从写实主义走向一种粗野的原始表现主义风格，这种变化与他的外出求学经历有关，他在1983年赴比利时学习，受到了西方文化的冲击，尤其是19世纪的欧洲绘画和20世纪的现代艺术，他开始重新反思西方艺术和中国传统艺术的本源，在创作中尝试摆脱写实主义的束缚，逐渐远离了以前的宏大场面和深刻的社会思索。《牵手过河》就是这个时期的代表作，在这幅1992年的画作中，《父亲》中的庄重氛围和沉重感已经消失了，而代之以一种夸张变形、轻松写意、充满谐趣的画风。罗中立有两种截然不同的艺术风格，但有一点是相通的，也就是他的乡土情怀，罗中立在60年代时曾经在大巴山居住多年，他的作品也大多以大巴山老乡的生活琐事为主题，例如赶场、过河、晚归、拥抱，罗中立非常善于捕捉农村生活中那些很普通的场景，用不加美化的笔描绘那些长年累月进行着繁重劳动的农民。他的画不以故事性取胜，也从不刻意去进行形式结构的探索，而是去表现一种亲切而又陌生的趣味，每一个平凡的瞬间都在朴实稚拙中蕴含着优美的诗意和旺盛的生命力。乡土题材是罗中立一生的选择，他称：“坚持自己的根土，从这里才会有好收成。”从90年代开始，“过河”成为罗中立在几十年间反复描写的主题，这个平凡无奇的生活场景，罗中立发掘出了原始质朴的美感和温暖的情谊。在他的“过河系列”中，过河人物有时是日落归家的农民，有时是相互扶持的友人，有时是亲密的情侣。这幅《牵手过河》中显然是一对情侣，在夜幕降临的时刻，这对情侣正在渡河回家，男子背着沉重的劳动工具，拄着木杖，女子背着一筐鸭子，都是负重前行。男子不顾自己的处境，伸手去搀扶女子，而女子似乎并不领情，想自己走过河，两人的牵扯和纠结在水面上荡起了几圈波纹，这一幕真实而诙谐。在画法上，人物造型夸张，躯体和四肢十分粗壮，甚至有些变形，手的比例放大了，五官像泥塑一样突出。男子赤裸上身，身着短裤，带着白头巾，其体魄健硕，肌肉饱满，皮肤黝黑粗糙，看起来经过了长时间的风霜吹打和暴晒。女子体态丰满，身材凹凸有致，皮肤同样晒得黝黑，女子显然不是传统观念中的不食人间烟火的清冷佳人，而是体格健壮，充满自主精神的劳动女性。两个人物有着中国民间彩塑的浑圆质感和丰富色调，同时也有一种漫画般的滑稽效果。人物周围的环境较为写实，清澈的河水、层叠的山石以及杂草树木，渲染出一个真实的乡村场景。罗中立在这幅画中吸收了西方现代艺术的造型元素，同时他也受到了中国民间艺术的影响，包括民间雕塑和年画，他将质朴的民间元素与表现性的色彩融合起来，民族性与现代性在这里达到了和谐统一。罗中立的这些农民题材的绘画还令人联想起法国画家米勒和尼德兰画家勃鲁盖尔的作品，这两位画家都是伟大的农民画家，通过各自的方式描绘了农民的生活。不过罗中立的绘画并没有米勒的批判性和勃鲁盖尔的讽刺意味，他只是通过自己的视角讲述一些平凡动人的小故事，去赞美那些沐雨栉风、饱经风霜的农民。